lunes, 14 de febrero de 2011

La sala B del Auditorio es perfecta... para el flamenco

El artículo de Alberto García Reyes en la edición digital del periódico ABC del pasado sábado, día 12 de febrero, me ha dejado perpleja.

No entiendo bien por qué algunos críticos andaluces se escandalizan de que la Agencia promueva y apoye ciclos flamencos fuera de Andalucía, cuando es bien sabido que son mayoritariamente los extranjeros los que mantienen vivos la afición incondicional y la asistencia a ciclos flamencos, que él mismo menciona, como la Bienal de Sevilla o el Festival de Jerez.

Pero lo que escandaliza a mí es el desconocimiento que el periodista tiene de lo que él llama la sala B del Auditorio Nacional de Música. Decir que meter el flamenco en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional  es entrar por la puerta de atrás será literal -la Sala de Cámara está a espaldas de la Sala Sinfónica- pero es también una gran tontería. La Sala de Cámara es perfecta para el flamenco, mientras que la Sala Sinfónica o A, sería totalmente inadecuada y... perjudicial.

Visita virtual a la Sála de Cámara.

La Sala de Cámara tiene un aforo de 692 butacas con perfecta visibilidad y con una acústica inmejorable para lo que es la música de cámara: voces y unos pocos instrumentos que no necesitan amplificación para llegar a cualquier rincón de la sala. En este recinto -que casi nunca se ha llenado con una actuación flamenca- el público está muy cerca de los artistas y reúne el principal requisito de un recital flamenco: la complicidad entre el artista y su público.

La utilización de la Sala Sinfónica -2324 butacas- para un recital flamenco no sólo es improbable, pues los compromisos con las grandes orquestas europeas y españolas están adquiridos con mucha antelación, sino antieconómico y contraproducente para el flamenco, para los artistas y para el público. Es todo lo contrario a la Sala de Cámara y está pensado para grandes orquestas con un volumen sonoro de mil pares de demonios, con lo que el cante o la guitarra flamenca se encontrarían perdidos en la inmensidad de una sala cuyo aforo sería imposible de completar ni en una mínima parte.

La Sala de Cámara es perfecta para programar flamenco en horario de máxima audiencia, ya que lo comparte con la programación de la Orquesta Nacional en la Sala Sinfónica, o Sala A según el sevillano. Cuando un público está con la clásica en una sala, el flamenco está en la otra un... ¡¡viernes por la tarde!! ¿Hay quien de más?. Ya hemos visto que para programar flamenco en el Teatro Real de Madrid hay que llevarlo a horas extemporáneas que quedan libres después los compromisos adquiridos con mucha antelación, y lo mismo ocurriría en la Sala Sinfónica.

En fin, creo que Alberto habla de lo que no conoce bien, y pienso que es rabieta tonta del periodista que... ya se metió con el intrusismo de los blogs flamencos. Ahora los intrusos parecen ser los aficionados no-andaluces. Pues ahora, se la devuelvo.

Yo he frecuentado, desde el principio, esta sala desde que la Junta empezó a programar flamenco en el Auditorio Nacional -que por otra parte coproduce esta programación- y sólo tengo en contra que no se le haga más publicidad: el público madrileño es melómano y da de sí para llenar todos los recintos en donde se ofrece buena música, y ésta lo es. Quien creo que falla aquí es la Junta de Andalucía, pues el Auditorio nunca hace publicidad de su propia programación.

Ciclo Andalucía Flamenca en el Auditorio Nacional

Noticia aparecida en el ABC Digital, de Alberto García Reyes.

La política de festivales de la Junta

Esta semana comienza en Madrid la tercera edición de Andalucía Flamenca , un certamen pagado por la Agencia del Flamenco en un momento en el que está reduciendo el presupuesto de todos los festivales andaluces
ALBERTO GARCÍA REYES ABC Día 12/02/2011

La jerarquía de prioridades de la Junta de Andalucía con el flamenco sigue generando mucha polémica en el sector. Esta misma semana una asociación del ramo ha emitido un comunicado para quejarse de la falta de apoyo institucional a los certámenes andaluces frente a la apuesta por las citas que se celebran fuera de nuestras fronteras. La misma queja se emite desde el Instituto de la Cultura Gitana. Pero la Agencia del Flamenco no varía su política de apoyos.

Desde los tiempos de Bibiana Aído, la idea de que es necesario abrir el flamenco a nuevos mercados ha servido en Cultura para justificar la colaboración con festivales en Holanda, el Reino Unido, Estados Unidos o Francia. En estos momentos, de hecho, se está celebrando en Londres una cita impulsada por la Junta. Pocos ponen en duda la importancia de estas iniciativas, pero todos se lamentan de la continua caída de festivales en Andalucía, donde el calendario de citas flamencas sigue decreciendo sin que nadie ponga remedio.

Los festivales que durante décadas han sido amparados por los ayuntamientos están pagando la crisis en las arcas municipales. Este mismo año han desaparecido citas tan importantes como la de Alcalá de Guadaíra. Y los grandes certámenes andaluces sobreviven gracias al éxito en las taquillas provocado por el público extranjero. Es lo que pasa en Jerez, donde la Junta sigue recortando su presencia, o en la Bienal de Sevilla.

Por eso en el sector no se entiende el empeño de la Agencia por organizar un festival en Madrid, Andalucía Flamenca, que el próximo 18 de febrero iniciará su tercera edición en el Auditorio Nacional con el cante de Marina Heredia. La oferta de festivales en la capital ya está más que cubierta con las citas de Cajamadrid y Suma Flamenca, a la que anualmente acuden las primeras figuras del género. Pero la Junta se defiende alegando que es crucial para el flamenco entrar en espacios como el Auditorio Nacional.

El problema es que lo hace por la puerta de atrás. Los seis espectáculos programados serán en la Sala de Cámara. Y lo que hay que preguntarse es si introducir lo jondo en la sala b de un templo de la música es beneficiarlo o hacerle daño. Sobre todo ahora que tanto se presume de su importancia ante la Unesco.

jueves, 10 de febrero de 2011

Fallece Manolo Vargas (Jalisco, 1914-2011)

Diario ABC (10 febrero, 2010):

Fallece Manolo Vargas, bailaor de la Compañía de La Argentinita

Marta Carrasco (Sevilla). ABC. 10 febrero, 2011.

Manolo Vargas, el mítico bailaor murió ayer en México a la edad de 97 años. Hasta hace una semana permaneció dando clase a sus alumnos. Fue uno de los bailarines que conformó el elenco de la compañía de la Argentinita y luego de Pilar López junto a nombres como Roberto Ximénez, José de la Vega, José Granero, Alejandro Vega o posteriormente Antonio Gades, Mario Maya y Güito.

José Aranda Valadez era su verdadero nombre. Nació en Jalisco (México) en 1914. A pesar de la oposición familiar, estudió danza y para ello se marchó a México DF donde fue empleado de gasolinera, camarero o taquimecanógrafo en un banco. Se marchó a Nueva York con una bailarina libanesa y allí, en una sala de fiestas, lo vieron bailar Encarnación López, la Argentinita, y José Greco. La Argentinita le ofreció bailar en su compañía y le dijo: «yo tengo ya un José, a partir de ahora te llamarás Manolo», y así surgió su nombre: Manolo Vargas.

Fue José Greco quien le enseñó durante un mes las coreografías de la Argentinita, incorporándose a la compañía al mes de conocerse. Fue una relación para siempre, pues estuvo bailando con Encarnación hasta la prematura muerte de ésta en Nueva York en 1945.

Tras la muerte de Argentinita, su hermana, Pilar López, a su regreso a Madrid y por impulso del escritor Edgar Neville, crea su propio ballet y cuenta con Manolo Vargas para el elenco. Con Pilar López recorre el mundo y baila numerosísimas coreografías obteniendo el reconocimiento internacional.

Manolo Vargas y Pilar López (1952):



viernes, 4 de febrero de 2011

Casa Encendida (3 febrero 2011)


Ayer tarde hice mi primera salida flamenca del año a una de las actividades pararelas -o más bien previas- del Festival Flamenco de Caja Madrid, en la Casa Encendida.

Se trataba de una tertulia -también llamadas "mesas redondas"- sobre Enrique Morente y el flamenco en el Johnny- en la que estaban presentes: el poeta Félix Grande, el Catedrático de Literatura Paco Gutiérrez Carbajo y el multiprofesional y flamencólogo, José Manuel Gamboa. La mesa estaba moderada por Rubén Gutiérrez, que no sé quién es, pero que lo hizo muy requetebién.

Los flamencos madrileños no son tan modernos, ni tan "de diseño" como los de Barcelona, pero se han puesto las pilas y se han vuelto un poco más "académicos", universitarios y actualizados; la tertulia estuvo ilustrada con un "pauerpoin" proyectado al fondo del escenario, con carteles del archivo del Club de Jazz del Colegio San Juan Evangelista en los que figuraba algún recital de Enrique Morente desde aquellos primeros años del Club de Jazz, en el 1975. Se me pusieron los dientes largos, pues a la Porve eso de coleccionar carteles -aunque sean de horrible diseño- le va un montón.

La tertulia fue muy amena y muy bien dirigida, aunque el Colegio San Juan Evangelista y su Club de Jazz fueron casi más protagonistas que Enrique Morente, pero bueno... estuvo muy bien y no nos contaron excesivas "batallitas" personales; y yo me enteré de que a Enrique Morente se lo encontraron -los colegiales del San Juan- o él se topó con ellos, cuando la afición al cante jondo los llevó a colarse -de la mano de Andrés Raya, que entonces era pequeñito pero muy "echao pa' lante"- en el Tablao Zambra; claro que estos mismos intrépidos alevines del flamenco, también se colaron una vez en el Tablao de Manolo Caracol -Canasteros- y éste los puso de patitas en la calle. ¡Qué genio tenía Manuel Ortega!!!

Pa' rematar que parecía que habíamos regresado a los tiempos de los Colegios Mayores y de los estudios universitarios, el recital programado para esa tarde era de dos jóvenes artistas que podrían estar en cualquier facultad: la India Martínez con el guitarrista gaditano, Ricardo Rivera -creo que se llama así.

Yo conocía a la cordobesa de Fernán Nuñez por el disco que sacó hace unos años y que no me disgustó nada: sabía que tenía una preciosa voz y un estilo personal aunque poco flamenco, pero ayer nos hizo un recital muy personal y bastante flamenco. Aunque cordobesa, está afincada en Almería y se ha debido foguear al calor de las peñas flamencas almerienses, por eso no es de extrañar que lo que más me gustara de su recital de ayer fuera... el taranto.

¡Vaya, una tarde muy bien aprovechada! Aunque la Porverita no podía quitarse de la cabeza el embolao en que se ha metido por culpa de su afición a la Fiesta de Verdiales: el sábado que viene, creo que van a querer que baile un fandango... y va a ser que no.

A la salida me encontré con Pepe Briones y me acordé de su cante y del de su padre, Pepe La Nora, que me gustaba un montón. Voy a ver si encuentro la casete que tengo de ellos, y me sirve de bálsamo del ridículo que voy a hacer los próximos tres sábados de febrero.

La India Jiménez y el niño Ricardo Rivera, en tientos-tangos:

viernes, 28 de enero de 2011

Crónica completísima del II Congreso de Peñas Flamencas (Antequera)

(La cantaora Antonia Contreras y Chaparro de Málaga
en su actuación durante el Congreso)

La revista La Flamenca recoge una completísima crónica sobre lo acontecido y debatido en el II Congreso Internacional de Peñas Flamencas, celebrado en Antequera.

A "toro pasado" me entero de cosas que me hubiera gustado mucho escuchar y contemplar, como la conferencia de Luis García Montero o la actuación de la cantaora Antonia Contreras; también me hubiera gustado saludar a la presidenta de la Peña Flamenca de Ardales o conocer a las personalidades que encabezan el movimiento peñístico en Andalucía y Málaga.

En fin, que me da mucha rabia lo que me pierdo a veces por no vivir en Málaga o en Andalucía.

Salud, y otro año espero enterarme antes de estas cosas.

martes, 25 de enero de 2011

Rafael Riqueni en Clamores


Los flamencos madrileños no son tan "modernos" como los de Barcelona, o al menos no tanto como los de la Sociedad Flamenca Barcelonesa "El Dorado", pero también programan buen flamenco... a veces.

El próximo jueves, 27 de enero, tenemos a Rafael Riqueni en la Sala Clamores, que con esto de la ley antitabaco puede resultar una delicia escucharlo en una sala pequeña que solía ponerse de humo como una locomotora de vapor que mandara el humo para los vagones. Yo muchas veces he salido enferma, con los ojos llorosos -y no por los quejíos flamencos- y la garganta estríada. Así que la cosa se va a poner muy cómoda. ¡Ojalá también Rafael se sienta cómodo!

El viernes, 28 de enero, tenemos a un malagueño -creo- en la Peña Duende del Pozo del Tío Raimundo: Luis Perdiguero, con la magnífica guitarra -que no hay que perderse- de Antonio Carrión, aunque la Peña Juan Breva de Málaga lo haya declarado "persona-non-grata" -a este último, no al Perdiguero. Cualquier día hablamos de este peliagudo tema.

Difícil se pone elegir flamenco ese viernes, 28 de enero, en Madrid, pues a Rivas Vaciamadrid viene Duquende, con un guitarrista tan bueno como el Carrión, por más señas y nombre: Chicuelo.

Buen provecho.

lunes, 24 de enero de 2011

Enrique Morente y la Barcelona flamenca

Estos flamencos de Barcelona además de ser muy "modernos" tienen unas ideas la mar de buenas; por eso "El Dorado" es una Sociedad cultural y no una peña flamenca al uso... del siglo pasado.

Y no es para menos, pues esta ocurrencia de homenajear a Enrique Morente llevando el flamenco granaíno y Granada a la metrópoli catalana es una idea genial.

Os dejo con la maravillosa postal que recoge la programación de la Sociedad Flamenca Barcelonesa "El Dorado" y con las palabras de su "factotum" Pedro Barragan.


Pedro Barragan (20 enero, 2010):
Hola Amigos:

Os envío la postal con la programación del trimestre que está dedicada a Granada.

La cosa estaba pensada así porque Enrique Morente iba a cerrar el ciclo. Nos iba a visitar un jueves de marzo para hacer, con Ortiz Nuevo, una charla entre dos viejos amigos sobre asuntos de actualidad del flamenco, algo así como lo que hicieron el año pasado en el BBK; faltaba concretar la fecha y esperabamos hacerlo en la fiesta prevista a propósito de la distinción que la Embajada Francesa le dispensaría en Madrid el 17 de diciembre.

No pudo ser, ya lo sabemos, y así lo hemos llorado desde la amargura mas profunda.

Ahora, a falta de que los flamencos de Barcelona, encontremos el modo y la forma de recordarle en un homenaje acorde con su grandeza y generosidad, el Dorado, desde la modestía de sus recursos, quiere recordarle con la programación prevista a través de artistas granainos, unos jóvenes, otros colaboradores y amigos suyos y todos admiradores de lo que nos dió y lo que nos ha dejado.

Así pués, hemos mantenido la muestra de flamencos granainos, la conferencia de Gamboa que tratará de como se expresaba el maestro a traves de sus discos y solo hemos sustituido su charla con Ortiz Nuevo por una conferencia de Mingus B. Formentor sobre la relación próxima y profunda que Enrique tenía con Barcelona.

Un saludo.

sábado, 22 de enero de 2011

El Flamenco y la Junta de Andalucía

(No se trata del Congreso de Peñas Flamencas en Antequera del 2011, sino de una Zambra del Sacromonte en 1939. Fotografía tomada de Aquí.)

Parece que esto del II Congreso Internacional de Peñas Flamencas (Antequera) ya está dando algún resultado.
El Consejero de Cultura de la Junta de Andalucía, Paulino Plata, que en diciembre del año pasado andaba declarando a la Fiesta de Verdiales malagueña, Bien de Interés Cultural, le ha cogido gusto a la protección y difusión del patrimonio cultural y musical de Andalucía, y ahora la Junta se va a dedicar a proteger la "zambra" granadina, la zambomba de Jerez o los fandangos de Huelva.

Me parece que las "perricas" no van a llegar para tanto, y zambras, zambombas, verdiales y fandangos se van a quedar como estaban: vivas y evolucionando.

Algo que sí que parece realizable es la buena utilización del turismo para promocionar el flamenco de calidad, y con ello sacar los dineros para la protección y promoción de esa cultura tradicional en la sociedad andaluza, en las escuelas y en las peñas flamencas -únicas que promocionan a los jóvenes flamencos que empiezan.

Esta es la noticia que nos habla de sus declaraciones en la inauguración del Congreso de Antequera: Diario Sur (22/1/2010)


La Junta protegerá como Bien de Interés palos y fiestas del flamenco. El consejero de Cultura anuncia la medida durante la inauguración del II Congreso Internacional de Peñas Flamencas

La declaración del flamenco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco obliga a «preservar y salvaguardar aquellos palos que puedan estar en riesgo». Por ello, la Consejería de Cultura tiene en curso varios expedientes para declarar Bien de Interés Cultural varios palos y fiestas del flamenco, como ha hecho recientemente con los verdiales, según anunció ayer el consejero, Paulino Plata, durante la inauguración en Antequera del II Congreso Internacional de Peñas Flamencas.

Plata aseguró que el flamenco no es un arte que esté en riesgo de desaparición, pero sí algunas modalidades, por lo que la Junta de Andalucía ha puesto en marcha los trámites para protegerlas. Así, el consejero hizo referencia a la zambra, «que es una manifestación flamenca muy particular de la provincia de Granada», y a la fiesta de la zambombá de Jerez. A ellos, la directora de la Agencia Andaluza del Flamenco, Mariángeles Carrasco, añadió el fandango de Huelva y las cantiñas de Cádiz, además de la escuela bolera sevillana y la obra completa de Vallejo. En este sentido, recordó que ya se protegió en su día la obra completa de La Niña de los Peines.

La realización de estos expedientes para proteger los distintos estilos del flamenco supondrán la realización de estudios con los que conocer mejor los palos del flamenco, que permitirán su catalogación y garantizar su transmisión a las distintas generaciones de manera documentada y no solo oral, como se produce actualmente, explicó Carrasco.

Plata, que inauguró el congreso junto al presidente de la Diputación, Salvador Pendón; el alcalde de Antequera, Ricardo Millán; el presidente de la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas, José María Segovia, y el presidente de la Federación de Peñas Flamencas de Málaga, Diego Pérez, recordó que en Andalucía existen 330 peñas flamencas y que la Junta de Andalucía ayudará a la promoción y conservación del flamenco con 345.000 euros que se repartirá en distintos programas.

El consejero afirmó que además de la aportación económica, la Junta de Andalucía quiere dar este año un impulso al flamenco y para ello se quiere relacionar con el mundo turístico «para que haya beneficios mutuos» y ver si pueden ser recursos educativos para que los niños y jóvenes «conozcan el flamenco en estado puro».

En este sentido, el presidente de la Diputación Provincial de Málaga anunció que el Patronato de Turismo de la Costa del Sol incorporará entre sus segmentos de promoción como pueden ser el sol y la playa, la naturaleza o el idioma, el flamenco y las tradiciones. Pendón además, agradeció a las peñas la organización de este congreso en el que se profundizará sobre el funcionamiento de las peñas, las actividades flamencas y las relaciones con los artistas y los medios de comunicación.

martes, 18 de enero de 2011

II Congreso Internacional de Peñas Flamencas (Antequera)

Como todo lo referente a Málaga y al flamenco, me afecta -afecta a mis afectos- y como he recibido esta información, hoy mismo, por parte de dos amigos de allí, pues quiero recogerlo aquí por si acaso..., porque con tan poquito tiempo, nadie que no esté previamente avisado puede organizar ni una comunicación, ni un viajecito al Antequera Golf.

Se trata del II Congreso Internacional de Peñas Flamencas, que va a celebrarse en la famosa y curiosa ciudad de Antequera, los días 21, 22 y 23 de enero.

Otra vez... me gustaría enterarme antes, aunque la Porve no sea de ninguna peña flamenca. Bueno, se lo está pensando, y si se hiciera de alguna... ya tiene pensado en cual pedir asilo.

¡Qué buenos recuerdos me trae Antequera, la piscina del Antequera Golf y aquel Congreso de Arte Flamenco del año 2008 en el que tomé contacto con la Málaga peñista y flamenca! Conocí a famosos flamencólogos y a grandes aficionados, y... de un congreso como éste de ahora, salió mi vinculación con el flamenco malagueño que luego daría paso a mi apasionamiento por la Fiesta de Verdiales.

Sólo por los "viejos tiempos", me gustaría darme un bañito en la piscina del hotel... ¿en enero???, y chocar los cinco con los "viejos conocidos".

jueves, 13 de enero de 2011

Carmen Linares, este viernes en Rivas-Vaciamadrid

La cantaora Carmen Linares estrena y presenta su nuevo espectáculo-concierto "Jondo y Poesía" en Rivas-Vaciamadrid mañana, viernes 14 de enero, en el auditorio Pilar Bardem (21 horas). Carmen estará acompañada por las guitarras de Pedro Barragán y Eduardo Pacheco.

De la entrevista con la cantaora jienense que hay colgada en el sitio de Rivas-Vaciamadrid, os cito este fragmento:
¿Cómo será el concierto que vas a interpretar en Rivas?
Será un espectáculo que yo titulo “La poesía en el flamenco”. Por un lado interpretaré piezas del flamenco tradicional que siempre se ha hecho con letras populares, que son una maravilla. Son sentencias, verdades como puños que nacen de la vida de la gente. Y luego voy a entrar en el flamenco penetrado por la poesía de autor. Haré algunos temas de mi último disco Raíces y alas (2008) e interpretaré poemas de Juan Ramón Jiménez, de Federico García Lorca, y haré algún tema de otros poetas como Miguel Hernández.
La cantaora también apareció hace pocos días entrevistada en La Opinión de Málaga (12/01/2011)

Una buena forma de comenzar la agenda flamenca y poética del año 2011.

lunes, 10 de enero de 2011

Nuevo año flamenco

El nuevo año flamenco de La Porverita comienza con uno de los ciclos que más aprecia y disfruta: "Flamencos en Ruta", que gira a una serie de artistas flamencos jóvenes por varias Universidades españolas y madrileñas, entre las que está la Universidad Complutense de Madrid y su Salón de Actos de la Facultad de Bellas Artes, que tiene un tamaño y una acústica fenomenal.

AQUI tenéis la programación completa de lo que se ha celebrado o va a celebrarse en la Universidad Complutense.

La primera actuación del año, va a ser la de María Ángeles Cruzado, y esto es lo que nos cuenta el folleto publicado por este Ciclo:
MARIA ANGELES CRUZADO, Cante (13 de enero, 2011. Salón de Actos de la Facultad de Bellas Artes, c/ El Greco, nº 2, 19.00 horas. Entrada libre hasta completar aforo)

Comenzó en el mundo del flamenco junto al profesor y cantaor bollullero Ildefonso Pinto, en cuya escuela de la Peña de Cante Jondo de Moguer, ha cursado estudios desde marzo del 2006.

En Octubre de 2006 participó en un concurso de cantes de Huelva. En Marzo de 2007 participó en la Exaltación de saetas en Villarrasa (Huelva) y en la de Moguer. Ese mismo año ganó el primer premio nacional de saetas, en el concurso de Mairena del Alcor (Sevilla) en la modalidad joven.

En Agosto de 2007 es semifinalista en el Festival Internacional de “Cante de Las Minas” de La Unión, y gana el primer premio nacional de cante flamenco de Mairena del Alcor (Sevilla) en la modalidad joven. En Noviembre de ese año gana el primer premio nacional de cante flamenco de Alcalá de Guadaira (Sevilla) en la modalidad joven. En Julio de 2008 participó en el I Festival Flamenco de Mazagón, y en Noviembre obtuvo “Premio Especial David Serrano” en el II Concurso de cante para Jóvenes Flamencos “La Sartén de Andalucía”.

En 2008 y 2009, asiste a varias exaltaciones de saetas en la provincia de Huelva y participa en el circuito de peñas flamencas de la provincia de Huelva.

En el XXXV Festival de Cante Jondo de Moguer (Huelva), compartió cartel con artistas como José de la Tomasa, Canela de San Roque y Marina Heredia.

En julio de 2009 gana el 2º premio en el Certamen Nacional de Fandangos "Paco Toronjo" de Alosno y al mes siguiente, obtiene el 2º PREMIO en el V concurso provincial de fandangos "Villa de Rociana", el 2º premio en el concurso "Luz Flamenca" de Lucena del Puerto y el primer premio de Cantes De Compás y Ritmo Del Festival De Lo Ferro (Murcia).

viernes, 7 de enero de 2011

Flamencos y fiesteros, solidarios en San Pedro Alcántara


Hemos recibido un correo de Juan Canca (Panda de verdiales de Parauta) haciendo un llamamiento solidario -para flamencos y verdialeros- del que queremos hacernos un eco... sonoro.

Una buena ocasión para escuchar flamenco, verdiales de los Montes de Málaga, y apoyar a una causa buenísima: diversión y vida solidaria.

Me he tenido que ir al mapa para ver dónde estaba este sitio, que a la Porve le sonaba que cayera por Extremadura, y me decía... "El flamenco tiene su explicación, pero... ¿qué harán los extremeños cuando se vean frente a una panda de verdiales?"

Bueno, pues el caso es que San Pedro Alcántara, además de un santo extremeño es un pueblo de la Costa del Sol. ¡Lo que se aprende, a lo tonto, escribiendo en un blog!!!

"Hola

Os comunico que la Panda de Parauta actuará el próximo día 14 de Enero en una actuación benéfica.

Lugar: Centro Cultural El Ingenio, San Pedro Alcántara
Día: 14 de enero
Hora: 21:00 hora
Motivo: Velada Flamenca para recaudar fondos necesarios para la intervención quirurgica de José Antonio, un niño de 7 años que padece una grave enfermedad degenerativa y el lugar de cura sería Alemania.
Colabora: Delegación de Bienestar Social del Exmo. Ayuntamiento de Marbella.
Entrada: 5 €

La Panda de Parauta realizará una actuación en el escenario y seguirá dando fiesta en el recinto para seguir recaudando fondos

Artistas de la velada Flamenca

Al Cante:

  • Sonia Berbel
  • Anita Fargas
  • Pepe Lara
  • Andrés Lozano
  • Antonio Macias
  • Alfonso Martinez
  • Familia Pepe Ortega
Guitarras:
  • Francisco Javier Gimeno
  • Paco Lara
  • Eduardo Macias
  • Juan de Lola
  • Grupo de Baile "Estrella"
Saludos Cordiales
Juan Canca"


lunes, 3 de enero de 2011

El Flamenco y la Gira del Norte


Este ciclo -La Gira del Norte- que cada año lleva a los mejores artistas flamencos a los teatros y auditorios de un montón de ciudades de la mitad norte de España, es de lo mejorcito que hay. Ciudades como Baracaldo y Logroño, Vitoria o Burgos, reciben cada año la visita de artistas punteros, que sin embargo no tienen fácil cabida en Madrid.

Gracias a que Benamargo ha metido a Rivas Vaciamadrid en el lote, y algo de todo esto tan bueno, se pasará por la periferia madrileña.

La cosa ha tomado tal envergadura que hasta salen en la prensa malagueña: Málaga Hoy (23/12/2010), y no es para menos, pues la "Gira" va a girar a dos artistazos de aquella zona malagueña: Rocío Molina y Cancanilla de Marbella, ¡perdón!, de Málaga.

Me he puesto a apuntar en la agenda, las fechas y lugares en que actúan los artistas que me gustaría ver, y no doy abasto: Cancanilla, Duquende con Chicuelo, Mariana de Cádiz, David Lagos, Carmen Linares... ¡Pansequito!!!!

Mira que estoy pensando, que ahora que puedo empezar a viajar, en irme a ver a todos estos artistas en la ciudad que más me apetezca "turistear": el flamenco tira de mí para conocer sitios y situaciones nuevas, y sobre todo... auditorios y espectadores desconocidos para mí.

En la página de Manjavacas, tenéis toda la Agenda muy bien apañadita.


Veréis allí -en deFlamenco.com- que ha salido la programación del Festival de Caja Madrid, que este año se le dedica a Enrique Morente. Siento decir que vuelve a ser casi lo mismo de todos los años, y que como siempre, lo mejor en las Actividades paralelas -anticipadas- en la Casa Encendida, del 2 al 5 de febrero.

Espero encontrarme con mi amigo Pepe Romero "el Jerezano", que aunque no me lee, le deseo feliz año desde aquí.


Para el amigo Tempero y otros aficionados al buen cante, les voy señalando una fecha y un lugar que no pueden perderse: el día 10 de febrero, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, a las 19 horas... RUBITO HIJO.

Salud.

jueves, 30 de diciembre de 2010

Isabel Guerrero, Silla de Oro 2010

(Isabel Guerrero con sus trofeos. Foto de J.L. Jiménez. La Opinión de Málaga)

Encontramos, por fin, algún dato de la cantaora malagueña que este año, 2010, se ha llevado la preciada "Silla de Oro" del Concurso que se celebra en paralelo con las Jornadas Flamencas de la Fortuna (Madrid).

Esperamos poderla escuchar pronto por Madrid o por Málaga, y en su salsa. Aunque yo no soy muy devota de saetas, peteneras y cantes de ida y vuelta, seguro que me enamorarán sus malagueñas.

¡Mucha suerte, niña! ¡FELIZ AÑO A TODOS!

La fuengiroleña Isabel Guerrero se confirma como promesa del cante en Leganés

La joven, hija del cantaor local «Barquerito de Fuengirola», se hizo con los premios de las dos categoría del prestigioso festival de Leganés
La Opinión de Málaga | 30 de diciembre, 2010 | 05:00

Cuántas veces se dice eso de «de casta le viene al galgo» y qué cierto se hace en algunos casos como el de Isabel Guerrero. Esta joven cantaora natural de Fuengirola fue la gran triunfadora el pasado día 18 en el Festival Flamenco de Leganés, en Madrid, al ganar «la silla de oro», que le acredita como la mejor artista de esta edición, y el premio especial a cantes poco trabajados.

No fue por casualidad. Su cante elegante y poderoso lo aprendió desde pequeña de manos de su mejor maestro: su padre, Barquerito de Fuengirola. «Desde niña he visto como mi familia se reunía en torno a él y cantaban muy naturalmente. Yo no jugaba con las muñecas como las demás niñas. Yo escuchaba y trataba de imitar a cantaoras como La Niña de los Peines o grandes del flamenco como Juanito Valderrama», relata.

Madre de un hijo de dos años y casada con Miguel, Isabel disfruta estos días de fiesta con ellos y el resto de su familia en su Fuengirola natal tras el éxito «más importante» de su carrera artística. «Ya participé el año pasado. Había un nivel muy grande y éste no esperaba mucho de mi participación. El destino es caprichoso y fui pasando rondas hasta plantarme en la final y ganarla. Todavía no me lo creo», relata emocionada. Y es que tanto Isabel como toda su familia saben de la importancia de este galardón para el mundo flamenco. No es el primero que obtiene. En Murcia, o en la Peña Trinitaria de Málaga ya conocen de su arte, así como en la misa de alba del Cautivo donde fue la encargada de llevar la parte musical de la ceremonia.


Peteneras o garrotines...

«La saeta es mi palo favorito», declara, «aunque también la malagueña. No hay ninguno, en realidad, que no me guste o que me cueste más de la cuenta. He heredado el buen oído de mi padre y enseguida me quedo con el compás», afirma.

Tanto es así, que Isabel se atreve hasta con los palos flamencos más inusuales como la bambera, el garrotín o la petenera. Un cante, éste último, que muchos cantaores reusan de practicar puesto que popularmente se dice trae «malfario».

«Yo no soy nada supersticiosa. Al contrario. Alguna vez, incluso, he cantado de amarillo –también se dice que trae mala suerte–», afirma muy segura. Precisamente, con una petenera, se hizo con el premio especial de cantes poco realizados del festival madrileño. Un premio que para la hija del insigne Barquerito tiene gran valor ya que es la primera vez en las diecisiete ediciones del concurso que un artista se hace tanto con «la silla de oro» como con este premio especial.

«Opino que un buen cantaor flamenco debe conocer y cantar todos los palos de este género musical. Y, en este sentido, considero que muchos se olvidan de cantes tan ricos como los de ida y vuelta», reivindica la joven cantaora.

Es el primer gran triunfo de la hija de Barquerito, que cada vez vuela más a su aire en busca de un hueco en el Flamenco. «No quiero ser una grande de esto. Sólo subir a más escenarios», concluye.

domingo, 26 de diciembre de 2010

Verano de 1963, Navidad de 2010


Esta foto debe ser del verano de 1963. Esa mujer de negro que, entonces, acababa de enviudar, ha puesto fin a sus fatigas, en este mundo, el día de navidad de 2010.

Con menos años de los que tengo yo ahora -su hija pequeña-, sacó adelante, con arrojo, sin desfallecimiento, sin lamentos y sin ayuda a sus tres hijos, el mayor de los cuales no había cumplido los 19 años.

Consuelo se ha marchado, plácidamente, el día de Navidad de 2010, después de dejarme disfrutar de su compañía -casi ausencia- hasta esta Nochebuena.

Empezó a flaquear gravemente en el mes de Noviembre, y sus cuidados me han tenido apartada de toda correspondencia e intercambio social hasta hoy.

Espero retomar la publicación en el blog y mis "estudios" flamencos en los próximos días, pero no sé qué ocurrirá. El blog y la "custodia" de mi madre han estado siempre muy unidos.

El Barrio de la Triniá se inauguró en uno de los ingresos urgentes y graves de mi madre, en la misma clínica en la que ahora ha muerto, hace casi dos años -16 de enero 2009-. Entonces pensé qué la perdíamos, y ahora veo agradecida que aún fue capaz de permanecer casi dos años con nosotros y, aúnque con una autonomía muy mermada, con una cabeza en perfecto funcionamiento. Los blogs me han servido para dar rienda suelta al intercambio social que no podía ejercitar en persona debido a las largas horas de encierro.

Ahora pienso que podré retomar mi vida social y no sé si encontraré el estímulo para seguir publicando. El tiempo lo dirá.

Os agradezco a todos el seguimiento y las muestras de simpatía, y espero que esto no sea una despedida.

Salud.

domingo, 19 de diciembre de 2010

La noche oscura del cante de Tío Gregorio


La Porverita se ha vuelto selectiva en el tema de las compras de libros o discos de flamenco, y este libro que ahora presento tiene todas las papeletas para ser una buena edición y contener información definitiva sobre este artista jerezano que siempre me conmueve, aunque cante por bulerías o intente hacer "fiesta".

El Disco-Libro está redactado por quien lo conocía bien: José María Castaño, y colaboran también Alfredo Benítez y Gonzalo López.

No lo he leído completo todavía, pero el breve prólogo que da paso a los testimonios y al análisis de la obra grabada del Borrico de Jerez, del mismo José María Castaño es un recordatorio emotivo, poético y admirable del periodista jerezano empeñado en recuperar las figuras cantaoras de Jerez más desvalorizadas. ¿para cuando la recuperación de Don Antonio Chacón?

Os lo copiaré a continuación, mientras escucháis las seguiriyas de Tío Gregorio, con la guitarra de Parrilla de Jerez, en grabaciones inéditas realizadas por Ricardo Pachón, y cedidas por el Centro Andaluz del Flamenco para la publicación de este disco-libro. AUDIO, en la Radio de la Porverita
"Con esta publicación, que abarca aspectos más allá de los meramente biográficos, los lectores y aficionados tienen la oportunidad de encontrarse con un personaje dotado de una extraordinaria calidad humana, fruto de la sencillez propia de los hombres que nacen y se crían en los campos de la baja Andalucía.


Tío Borrico era el prototipo del jornalero del campo de toda la vida. Hombres serios, trabajadores pero grandes y callados sufridores en la dura vida que la fortuna les deparó.


A través del escrito hablado, tal que el cante de Gregorio, se podrá conocer profundamente como, junto con los sufrimientos y las miserias que sufrían tan esforzadas personas, nacían a la par los lamentos cantados más desgarradores y más bellos, al mismo tiempo, que el mundo ha conocido.


En las gañanías de los cortijos y los almijares de las viñas jerezanas se unieron las fatigas del cuerpo y los lamentos cantados del alma. El transcurso de muchas noches alrededor de una candela como única lumbre de sus vidas. La misma que calentaba sus gargantas y hacía que expresaran, con un arte sublime, unos cantes donde las penas convertían mágicamente la noche en esperanzadores amaneceres.


En esas noches sólo la luna esperaba embelesada para asomarse a los ventanucos de gañanías y almijares ansiosa de escuchar los ayeos más telúricos de la creación. Ella era tan afortunada receptora de esos cantes que porfiaba con el sol del alba por no verse privada de seguir


Tío Gregorio era una circunstancia de aquella mezcla de miseria y arte. Él, como muchos gitanos de Jerez, se curtieron al sol del duro tajo diario y nacieron al cante con la misma naturalidad que lo hacían las amapolas de los trigales.


Era la noche, siempre la noche oscura del alma, en la que el artista jerezano se encontraba de nuevo con el cante y la pena.


En esta detallada biografía, que abarca también el análisis discográfico de su obra, se puede descubrir como su personalidad se fraguó en el yunque de los sudores en la era y se moldearía artísticamente, sin perder sus raíces cantaoras, vagando por las noches de ventas y tablaos.


De nuevo la noche, la noche oscura inseparable a su vida, la que apadrinaba sus cantes y la que le incitaba a seguir cantando con tanta jondura que hacía soñar con sus noches de gañanías a los aficionados y señoritos de cualquier colmao o venta.


Mas todo lo puro a los que se tiene alcance fácil y se manosea demasiado pierde valor. A Gregorio Manuel Fernández Vargas "El Borrico de Jerez" por azar de la vida tuvo que dejar, para poder comer, que se manoseara su arte. Seguramente por ello no gozaría de la fama y la fortuna que mereció uno de los maestros más grandes que ha dado Jerez.


Leyendo esta biografía podremos apreciar como era Gregorio Manuel Fernández como hombre y Tío Borrico como cantaor.


Un documentado trabajo que hace justicia con un hombre y un intérprete que siempre estuvo bajo el manto espeso de la noche.


La noche oscura de su cante.


(José Castaño Rubiales)
Dedicado a mi madre, otra tenaz luchadora, para que sane o deje de sufrir.

martes, 14 de diciembre de 2010

Un día muy aciago

Aciago y amargo es acostarse con una noticia tan terrible.

Y casi peor, despertarse con esta sensación de pérdida tan tremenda.

Después de Fernando, Enrique.

No cabe más desconsuelo.

Ambos tenían todo el futuro del flamenco en sus manos... del flamenco que amaba la Porverita.

martes, 7 de diciembre de 2010

Diciembre flamenco

Después del paréntesis del puente de la Inmaculada, se presenta un diciembre flamenco arrebatador y femenino, aunque también hay algunos artistas-hombres que me gustan


En Madrid, el día 13 comienzan las XVII Jornadas Flamencas del Barrio de la Fortuna y el Concurso de Cante flamenco "Silla de Oro". Desde el 13 al 19 de diciembre, tendremos ocasión de ver y escuchar el piano flamenco de Laura de los Ángeles; asistir a una entrevista con Carolina Plante -directora musical, compositora y guitarrista de la compañía Cruceta Flamenco-; contemplar el baile de Leilah Broukhim o de María Moreno.

También habrá artistas-hombres, entre los que queremos destacar a Antonio Reyes, pero parece que las mujeres arrasan. A ver que pasa en el Concurso "La Silla de Oro" con los cantaores, y si "ellas" les dejan picar unas miguitas.


Otra mujer, Aurora Vargas, actuará en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música, el viernes día 17 de diciembre. Le recomiendo a todo el mundo que no se la pierdan, pues parece que los responsables del Auditorio me hubieran leído: he visto anunciada "música sin amplificación"

Los artistas-hombres que os recomiendo son: el baile de Manuel Liñán, mañana miércoles, día 8 de diciembre, en el Teatro Federico García Lorca de Getafe; y a El Capullo de Jerez, en la Sala Clamores el día 16 de diciembre.


En Barcelona y el Dorado (Centro Cívico Parc Sandaru) tendrán, el día 16 de diciembre, a Belén Maya, con José Valencia (cante) y Javier Patino (guitarra). ¡Buenísmos, los tres!

Antes de eso, el sábado día 11 de diciembre, tenéis a la Mayte Martín en Manresa, en el Teatro Kursaal -¡Qué nombre de teatro tan "deotraépoca"!

En Compyegde (que no sé donde está dentro de la Gran Francia), el día 10 de diciembre, actuará mi malagueña favorita, la cantaora Antonia Contreras con el "Amor Brujo" de Manuel de Falla. Se lo recomiendo a todos los franceses que se puedan mover en coche, porque tal y como están las cosas en España, podéis pasaros las Navidades metidos en un avión.


La Porverita se los va a perder a TODOS, pues se vuelve a fugar a Málaga con la Fiesta de Verdiales, para escuchar el pregón de Pepe Molina en la Semana de Verdiales de la Peña Juan Breva, y disfrutar de unas cuantas pandas y luchas de fiesta.

A este paso me van a expulsar de la "Horda Jonda" y de la "División del Quejío", pero es que... ¡donde se ponga un violín, tres guitarras, pandero y platillos a acompañar las deliciosas coplas de fandangos campesinos, que se quiten las dos sillitas de enea y los jipíos!

En próximas entregas... la Vallekas Flamenca. ¡A ver si el flamenco vallecano me anima el alma jonda un poquitín!

Enrique Morente, ingresado, consciente y estable

¡Vaya susto morrocotudo que acabo de llevarle al leer esto en la prensa digital!: El País (7 de diciembre, 2010)


Enrique Morente, ingresado "estable" en la UCI de una clínica madrileña
El cantaor, que está "consciente, despierto y entubado", sufrió una serie de complicaciones tras ser operado de una úlcera el pasado viernes
EL PAÍS | EFE - Madrid - 07/12/2010

Nacido en el barrio granadino del Albaicín, Morente , que el próximo 25 de diciembre cumplirá 69 años, es de uno de los grandes renovadores del flamenco, labor por la que ha sido reconocido con distinciones como la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes en 2006 la Medalla de Andalucía en 2005.

Casado con la bailaora Aurora Carbonell y padre de tres hijos, que han seguido sus pasos artísticos. Estrella Morente, de 30 años, es una de las mejores voces femeninas del flamenco, Soleá, de 25 años, y Enrique, de 20 años, que acompaña a su padre en sus actuaciones. El cantaor prepara actualmente un disco titulado El barbero de Picasso en homenaje al pintor malagueño y tiene programados conciertos en los próximos días en San Sebastián, Bilbao, Pamplona y Vitoria, según informa la página web del artista . El pasado 24 de noviembre, Morente fue el encargado de abrir la segunda edición del ciclo Catalunya Arte Flamenco.

lunes, 29 de noviembre de 2010

El bailaor Carrete, deja a la Niña del Malaga hoy... con la boca abierta.


Duende en estado puro
LOURDES GÁLVEZ DEL POSTIGO | Málaga Hoy  29.11.2010 - 05:00

Ciclo El Duende del Albéniz. Cine Albéniz. Fecha: 27 de noviembre. Baile: José Losada Carrete y Luisa Chicano. Cante: Delia Membrive y Raúl Franco. Guitarras: Luis Salado y Joaquín Losada 'Carretillo'. Percusión: El Yaya. Aforo: Unos tres cuartos de entrada.

El duende del Albéniz estuvo el sábado de enhorabuena, pues encontró el complemento perfecto en la figura de José Losada Carrete. Ver a Carrete bailar es darse cuenta que estamos ante una filosofía flamenca que ya es muy difícil de encontrar. Hoy la mayoría de los artistas quieren triunfar a toda costa y sólo les preocupa escribir con letras de oro su nombre en la flamencología. En cambio, Carrete representa a aquéllos que no estudiaron en ninguna academia, a los que el arte les brota sin esfuerzo aparente, aquéllos que han vivido de la única manera que sabían: ofreciendo un don natural, quizá ausente de técnica, pero auténtico y genial.

El cuadro que le acompaña está formado por jóvenes de gran calidad artística, curtidos en todo tipo de escenarios, desde los más humildes a los más grandes. La voz doliente y estremecedora de Delia Membrive rompió el hielo por tangos, dándole la réplica su compañero Raúl Franco por bulerías. Todo ello bien marcado por la vertiginosa percusión de El Yaya. Este preámbulo sirvió para aumentar la expectación por ver a Carrete, quien muy señor, con sombrero y bastón, entró en el escenario al son de cantiñas. Los aspavientos con sus manos grandes y expresivas fueron marcando con gracia el baile, mientras que su zapateado, gran baza de este artista, levantó al público en cada desplante. Intercalando arbitrariamente pasos de claqué -de niño quería ser como Fred Astaire-, fue derramando arte, mientras que su fuerza en las piernas nos dejó absolutamente boquiabiertos. La coreografía es distinta en cada desplante, en cada escobilla, porque, sencillamente, está al margen; la improvisación es la mejor arma de Carrete.

Con el público rendido a sus pies, abandonó el escenario para dejar paso al baile racial de Luisa Chicano. Pero luego puso la guinda al declamar y cantiñear un poema dedicado al reciente nombramiento del flamenco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, donde nos invadió la ternura cuando invocaba al niño que fue. El fin de fiesta apenas se pudo oír ante el estruendo de los aplausos de todo el público en pie.

sábado, 27 de noviembre de 2010

Las Casas baratas de Ciudad Jardín

Tarjetón de invitación para la presentación del libro "Las Casas baratas de Málaga. 1911-1936" de Rafael Reinoso, Alfredo Rubio y Jorge G.R. Dragón, el próximo día 1 de diciembre, en la Ateneo de Málaga.

Si hay una cosa que me gusta mucho, aunque después y a bastante distancia de la música, es la fotografía buena en blanco y negro; y dentro de ella, me gusta el retrato y las fotos antiguas de las ciudades que he habitado o amo. En el fondo, es lo mismo: aquello que apreciamos o amamos y que ya nunca existirá como lo recogió la cámara.

Por una fotografa en blanco y negro conocí -solo por la web- a Jorge Dragón, autor de la misma: un retrato portentoso de un fiestero célebre -Adolfo Romero- en la Venta del Túnel en el año 1977. Fotografía de gran mérito, puesto que no es un retrato de estudio -que aborrezco-, sino una instantánea tomada en plena refriega verdialera a pie de calle, durante la Fiesta Mayor de Verdiales en la Venta del Túnel.

Tuvimos un rifirafe, pues la Porverita es bastante "pirata" y utilizó la fotografía sin su permiso, pero ya me ha perdonado y lo cito siempre que puedo. Ahora me toca devolverle algo de lo que le debo, pero también por el interés que creo qué tendrá el libro sobre las Casas baratas de Málaga que se conservan en el barrio de Ciudad Jardín, libro en el Jorge es responsable de la parte fotográfica.

Yo me he dedicado a investigar esas preciosas "casas baratas" que se construyeron por la Ley de Casas Baratas que se promulgó en 1911, y que en Málaga se comenzaron a construir en 1924. He encontrado un blog malagueño fantástico que se dedica a reconstruir la historia del Barrio de Ciudad Jardín, en donde he encontrado esta otra fotografía que muestra la construcción de la segunda fase, con la primera -en primer plano- ya terminada, y los Montes de Málaga, a los que tengo entregada mi alma, al fondo.

La ciudad, años después, se desarrollaría caóticamente, hacia el norte, por la carretera de Casabermeja, subiendo hacia los Montes, en bloques de viviendas y barrios no ya tan bonitos, donde se acabaría instalando la emigración campesina de esos mismos montes, impelida por la necesidad de un trabajo y una vida un poco más favorable, en lugares tan fiesteros y montaraces como Mangas Verdes.

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