Cantata de Andalucía (1976)

Cantata de Andalucía (1976) Primera Parte - Luis Marín y Perico el del Lunar, hijo

porverita's Podcast

----------------------------

Cantata de Andalucía (1976) Segunda Parte.
Luis Marín y Perico el del Lunar

porverita's Podcast

---------------------------------------

Cantata de Andalucía (1976) Tercera Parte

Luis Marín y Perico el del Lunar, hijo

porverita's Podcast

------------------------------------

Cantata de Andalucía (1976) Cuarta Parte

Luis Marín y Perico el del Lunar, hijo

porverita's Podcast

¡Adiós Madrid! ¡Adiós, Cádiz y Jerez!

Hoy estoy un poco triste, porque se termina el Festival de CajaMadrid y empieza el Festival de Jerez, y yo... este año, no puedo acudir a mi cita anual con los conciertos acústicos del Palacio de Villavicencio, los espectáculos flamencos -y las tertulias- del Teatro Villamarta, las mañanas de estudio en el Centro Andaluz del Flamenco, el aperitivo en las Tertulias de la Bodega, ni recorrer la sombreada y amada Calle Porvera.

Pero lo que más lamento es faltar al reencuentro con los amigos que sólo puedo ver en Jerez: Ana María y las chicas del CAF, Rosalía dirigiendo con mano experta las tertulias de la Bodega, Isamay, la sordita de Údine, la Chocolatera de Gijón, amigos de Jerez y Arcos, que viviendo también en Madrid, sin embargo los frecuento en Jerez, los periodistas y tertulianos de la Bodega, el trío de amigas de Santander, y... Cádiz. ¡Ay, mi Cádiz!

José María Velázquez-Gaztelu habla de esto, de la Pasión en Jerez, en El Cultural de hoy (26/2/2010)
-------------------------------------------------

Pero bueno, me consuelo con lo que he disfrutado en esta recta final del Festival de CajaMadrid con las actividades paralelas en la Casa Encendida.

Allí me he reencontrado con el amigo Pepe Romero "El Jerezano" con el que lo paso muy bien... discutiendo -a voces y todo el tiempo- de flamenco; pero sobre todo porque he asistido a dos magníficas mesas redondas que me han descubierto aspectos desconocidos del arte flamenco que desconocía.

De la primera, dedicada al luthier almeriense Gerundino Fernández, ya he hablado aquí, y del conmovedor diálogo que Manolo Franco mantuvo con una de sus guitarras.

La otra mesa redonda, dedicada a la memoria y centenario de Rafael Romero, y conducida con agilidad, eficacia y sabiduría por José María Velázquez, contó con el profundo conocimiento que Perico el del Lunar, y Paco "El Pecas" -paisano y amigo de Rafael- tenían del personaje, que logró hacer mucho más grande a mis ojos... de aficionada pasional y novata, el cante y el perfil humano del gitano de Andújar.
-----------------------------------------------

Pero lo que de verdad me anima a creer que no todo está perdido para el cante flamenco que todavía puede conmover, fue la sesión de cabales del pasado martes en la Sala el Juglar: Mari Peña, con la guitarra de Antonio Moya y las palmas, amigas y prestadas, de uno de los Pelaos y de Gabriel Pies de Plomo o de la Tomasa, que no sé cómo se hace llamar ahora.

Esa cantaora levantó los brazos, abrió la boca y fue darse de bruces con todo el cante de Utrera: una Pinini pura, haciendo los tientos de Gaspar, las cantiñas de su familia, todas las soleares que puedan existir, las bulerías cadenciosas y lentas de esa tierra, y... esos fandangos por soleá que sólo las mujeres de Utrera pueden entonar y que destrozan todas las resistencias de La Porverita.

No hizo la letrita que Paqui Ríos me adivinó en Málaga, pero salí de El Juglar agradecida y esperanzada con la vida.

Los hijos de la malagueña cumplen...

Mañana es el cumple de los mellizos, los hijos de la guapa malagueña, y primos míos del alma.

De los múltiples primos que me trajo la familia de mi padre, éstos y su hermana, son los más queridos, pues me he criado prácticamente en su casa.

Entonces compartíamos juegos, travesuras y destrozos de muebles; luego copas, cigarrillos, salidas taurinas por fiestas -una vez al año, cuando volvía de mis universidades madrileñas- y destrozos de coches, y después de un tiempo de cuasidesapariciones, por mor de bodas y compromisos familiares, hemos retomado un tierno y provechoso contacto de intercambio de rememoraciones familiares -y destrozos de la lengua española- en la blogosfera, sobre todo con uno de ellos, que al conocerlo mejor, en la edad adulta, le he cogido un cariño mayor si cabe.

El mejor homenaje que puedo hacerle a este primo, es homenajear a dos de las mujeres de su vida y más queridas: su madre y su hija... la listísima científica flamenca -a su esposa, la homenajea él cada vez que tiene ocasión, y ella lo sabe. A esta niña prodigio, nieta de la dulce y guapísima malagueña, la vais a ver bailar hace ya unos años, en la iglesia restaurada de San Pedro de Teruel. Ahora se dedica a hacer bailar flamenco a los británicos, en paralelo al desarrollo de sus investigaciones científicas.



Además de un sol de primo, de marido, de padre, de hijo, de hermano, de amigo de amigos y enemigos, de baturro de los buenos, de currante de los de antes..., es un narrador y escritor amenísimo -aunque excesivamente prolijo, como cobra por palabra publicada...-, que nos ilustra a toda la familia con sus investigaciones históricas, familiares y motorísticas. Aquí va un relato de uno de los millones de viajes que su familia hacía de Teruel a Málaga.

"Estamos en Semana Santa de 1967, (Ya le he puesto fecha, ¡Hala!), el Morris, apenas lleva meses “con nosotros”, seis para ser exactos.

Román, se dispone a hacer su viaje a Málaga para “tomarse” unos días de vacaciones y estar con sus suegros que empiezan a padecer los “achaques” propios de su edad.

El viaje será corto, de días, por la premura de las fechas, pero largo de kilómetros ( 700 de un “tirón por aquellas carretera de Dios”) y, por eso, en vez de “llevarse” una furgoneta, que además hará falta en la tienda, ha decidido “pedirles” el coche a sus hermanos, así, de paso, “lo prueba a gusto”.

Lo hará como siempre, saldrá temprano, sobre las cinco o las seis de la mañana, dependiendo del tiempo que le cueste “cargar” todo lo que se lleva: maletas, mujer... e “hijos” (¡Vaya “viajecito me van a pegar!, ¡Como siempre!).

La “ruta” se la sabe de “memoria”, son muchos viajes, muchas “pruebas” y, decididamente, la “ruta de Carboneras” es la mejor.

Antaño, en la época del 600, del 2cv, de la DKW, había probado la ruta de “Las Tres Emes” (Ademuz - Casas Bajas - Santa Cruz de Moya - Sinarcas - Utiel...); La ruta de Cuenca (Teruel - Cuenca – San Lorenzo de la Parrilla – La Almarcha – Mota del Cuervo – Pedro Muñoz – Tomelloso y Manzanares, para enlazar hacia Andalucía por la N-IV); Por Madrid; Por Valencia – Albacete; Por Valencia – Puerto Lumbreras – Granada – Málaga).... Pero ahora, ¡había descubierto una “nueva”!

Tenía que “meterse” por un camino forestal, pero “atajaba” muchos kilómetros y “tiempo”.

Los preparativos del viaje eran siempre, “agotadores”, debía dejar su “tajo limpio” en la tienda, revisar los neumáticos, los niveles, “pelearse” con Carmina por el equipaje, cargar de madrugada, “todo” y ... para “colmo”... ¡Estaba lloviendo!...

¡Ya está todo!, Ahora, solo resta despertar a los niños y acomodarlos en el coche...

Pero, falta algo,... La “pelea” de Quique y Adelaida por ver quien ocupaba el asiento del acompañante, Román hijo nunca protestaba.

Se había decidido, Adelaida, la mayor, lo ocuparía un tiempo y se “turnaría” con Quique... A mí, me daba igual, tenía un “truco” y siempre me daba resultado.

El truco, consistía en lo siguiente:

Una vez iniciado el viaje, si me había correspondido el sitio de atrás, ( no importa a quien le hubiese correspondido el sitio de “copiloto”) influenciado por no se sabe que “maleficio” y a la “altura” aproximada de media hora de viaje, comenzaba a sentirse “mareado” de tal forma que, si no se “turnaban”, empezaba la “monserga” correspondiente... ¡Me estoy mareando!, ¡Tengo ganas de vomitar!, Tengo.............!. Hasta que, mi padre, desesperado, le suplicaba al “copiloto” que le cambiase el puesto por el mío. Luego, con el movimiento del viaje, los de atrás “cedían” al sueño y hasta bien entrados en La Mancha, no se producía el siguiente “relevo”. (Después del consiguiente “conflicto” conmigo y bajo mi “aquiescencia”)

Así pues, pasado “Los Santos”, se había producido el “ritual” y ahora era yo, Quique, el que “encauzaba” la ruta, dándole la correspondiente información a mi padre: Toma de tiempos, calculo de la “media”, indicaciones de la “ruta”, Kilómetros recorridos...

El paisaje por ese territorio es precioso, embarrancados entre pinares, la carretera es estrecha y sinuosa. Es la N-420 pero parece una comarcal.

En otros tiempos, los del 600, cuando íbamos en los huecos del asiento trasero, contaba, mi padre, que los socavones eran tan grandes, que si cogías uno bien, se podía quedar el 600 ¡“dentro”!.

Habíamos pasado Salvacañete y… ¡Habíamos alcanzado al autobús de Cuenca!...

¡Horror!, eso significaba “bajar” la media sensiblemente.

Nos acercábamos a un pueblo, Salinas del Manzano, después de una curva bastante mala a izquierdas, venía una contra-curva en ligera subida y una recta hasta el pueblo. Ahí podríamos adelantarlo y recuperar el tiempo perdido. Con un coche nuevo, tan potente como éste, iba a ser “coser y cantar”.

Mi padre, preparó el adelantamiento, se colocó cerca del autobús con el fin de que el conductor le “adivinase” las intenciones y le facilitase la maniobra… Todo estaba preparado, la velocidad era muy baja a consecuencia de la curva “mala”, estábamos “subiendo” y empezando la curva a derechas, no podíamos ver nada porque, al ser curva a derechas, el autobús nos tapaba el “horizonte”. Redujo a segunda, puso el intermitente señalizando la maniobra de adelantamiento y en cuanto pudo ver… Comenzó la maniobra.

El coche respondió magníficamente, tenía un excelente “reprís” y rápidamente nos pusimos “ a la par” del autobús. Toda una recta estaba a nuestra “disposición” para adelantar…

Pero, ¿Qué ocurre?, seguimos “paralelos” con el autobús...

¡Catacláaaaas!. Un ruido tremendo, el coche perdió todo el “empuje” que llevaba y nos tuvimos que detener en la cuneta de la izquierda mientras el autobús proseguía su marcha ¿?

Todos nos habíamos sobresaltado, estábamos detenidos, y nos mirábamos sin hablar.

Mi padre salió del coche y abrió el “capó”. El hueco del motor “chorreaba” aceite por todas partes, un humo blanco envolvía el hueco del motor y... llovía.

El bloque del motor estaba roto y un hierro asomaba por el agujero... ¡Se había roto una “Biela”!.

Apenas despuntaba el sol, llovía, hacía frío. Solo había un consuelo, estábamos muy cerca de un pueblo... ¡Salinas del Manzano!

Dejamos el coche cerrado y nos dispusimos a caminar la recta hasta el pueblo, apenas 500 metros. Nadie hablaba y llovía.

Una vez “alcanzamos” el pueblo, mi padre se dirigió a una especie de “bar-tienda” y preguntó por un teléfono... ¡Gracias a Dios!, el pueblo tenía teléfono... Pero, era “muy temprano” y en la tienda de Televox no había nadie...

Al rato, consiguió contactar con la tienda y “dar novedades”...

¡Hasta la tarde!, no podían venir a recogernos, las furgonetas estaban de “ruta”, tardarían...

Ese día se me hizo “interminable”, que aburrimiento, sentados en el “bar-tienda” ¡Todo el Día! Y sin vacaciones... y llovía.

A media tarde, aparecieron (no se si fue Eusebio, Joaquín o ¿quien?), traían una barra de hierro para “amarrar” el coche y remolcarnos...

Yo pensaba que iba a venir una grúa, pero éstos “Rodríguez” eran “muy suyos”.

Por lo visto, el “aparecer” por Teruel con el coche roto, era un “desprestigio” ¿? para Televox.

Una vez amarrado el Morris, ¡Ya me veía en casa!.

Nos aposentamos en nuestro lugares y comenzamos el “regreso” a baja velocidad...

Comenzó a oscurecer, (y llovía), la marcha era “desesperadamente lenta”, y para colmo, no reconocía el camino...

¡Estábamos volviendo por caminos forestales!. (Pasado un tiempo, me enteré que los coches no podían ser remolcados por “otro vehículo no autorizado” nada más que hasta el lugar más próximo donde hubiese un taller * Salvacañete).

Llegamos de madrugada y nos fuimos a dormir a casa...

Al día siguiente, volví a ver el Morris, ¡Parecía que había estado en una guerra!, lleno de barro, sucio... !!¿Pero si ese coche era una “Preciosidad?!!...

Poco más tarde, “la Morris”, se hizo cargo de la reparación porque, al parecer, la “avería” había sido por un “defecto” de montaje en fábrica.

¡Mira tú por donde!, iba a ver una de las pocas “Semanas Santas” de Teruel que he visto de pequeño..." (Escrito por el Redactor Jefe de los Televox)

Bueno, si habéis llegado hasta aquí, ya sabréis cual es la máxima afición de mi primo, después de su familia.

La Porverita orgullosa.

La guitarra y la cantaora

¡Qué noche la de ayer! Me ha costado un poco, pero he recuperado la fe en el arte flamenco y he recargado mis pilas flamencas, que estaban en su nivel más bajo.

Me he levantado cantando un bolero de mi adorado Chaqueta, aquello de: "Nadie se haga (de) ilusiones / porque luego viene el demonio (que) rompiendo las combinaciones..."

Y es que yo, ayer, me hice mis composiciones y me empeñé en que iba a ser la noche de Manolo Franco y de Antonio Moya, guitarristas a los que admiro; y no estuvieron nada mal; bueno... el maestro sevillano estuvo "magistral" y hacía tiempo que no disfrutaba tanto de una guitarra solista y solita -sin aditamentos.

Pero "ellas" les robaron todo el protagonismo: se plantaron en medio del escenario, y mis ojos y oídos se pegaron a ellas y ya no veían ni oían nada más: a la Gerundina, en la Casa Encendida y a la Mari Peña, en la Sala el Juglar, poco después.

La Gerundina es la guitarra añeja, fabricada por el artesano luthier almeriense, Gerundino Fernández, al que se le dedicó la mesa redonda de ayer en la Casa Encendida. Es de lo mejor que he escuchado en las Actividades Paralelas del Festival de Caja Madrid que yo recuerde. Un elocuente homenaje a un artista guitarrero, ya desaparecido, que ha dejado tras de sí su legado de guitarras personalísimas y muy apreciadas por los profesionales.

Allí glosaron a la guitarra y al guitarrero, José Manuel Gamboa, Norberto Torres y Paco Urrutia, sobrino del luthier almeriense, con un mimo y una emoción admirables.

El sobrino de Gerundino Fernández -Paco Urrutia- trajo a Madrid una de las guitarras fabricadas -artesanalmente- por su tío, para que Manolo Franco nos descubriera el sonido tan particular de estas guitarras personales, y aquello fue... inenarrable; una "voz" poderosa, algo bronca y, sin embargo, limpia, rebelde y sonora, que yo intuía que le daba "guerra" -como algunas mujeres- al maestro sevillano, pero que dominó y se enseñoreó de ella con la maestria que ya es leyenda en Manolo Franco, para ofrecer un recital inolvidable de rancio abolengo y sonido añejo.

¡Maestro! No voy a olvidar nunca tu recital flamenco con la guitarra "prestada".

Guitarras y violines

¿Esta noche toca... Manolo o Antonio? ¿Me gusta más Paco o Pepe?

Estas disyuntivas "idiotas" se las plantea la Porverita, porque insatisfecha del cante flamenco actual -después de la marcha de Fernando Terremoto- refugia su corazón de melómana en guitarras y violines.

Para los flamencos poco "duchos" en verdiales, he de decir que Paco y Pepe son dos violineros excelsos de la Fiesta de Verdiales malagueña actual. Paco (Reina) sale con la Panda Coto Tres Hermanas, casi siempre de concurso, y es lo mejor de lo mejor del estilo Almogía; y Pepe (Molina) sale siempre que se lo piden, de fiesta, concurso, escenario o magisterio, con o sin su Panda de Santo Pitar; Pepe es, además de un sabio del toque de Montes y Comares, la memoria viva y elocuente de la Fiesta de Verdiales.

Así que me quedo con los dos, pero... ¡Pepe!: si no me escribes la ficha de tu primo Adolfo, te retiro los adjetivos.

Entre Manolo (Franco), que actúa esta tarde-noche en la Casa Encendida (19 h.) y Antonio (Moya), que acompañará a su mujer, Mari Peña, en la Sala el Juglar (21.30 h.), pues... va a ser tres cuartos de lo mismo: intentaré hacer "doblete" esta noche, y mañana, ¡qué sea lo que Dios quiera!: estaré doblada.

Dice mi amigo gaditano que envidia la "universalidad" de mis gustos flamencos en lo referente al cante ("Chica, ¡te gustan todos!"). Pues me temo que no soy nada universal, lo que pasa es que tengo la afición de la neoconversa al flamenco, y digo siempre lo bueno que puedo de todos los cantaores/as, esperando un destello de emoción y genialidad.

Tengo otro amigo, con el que existe gran sintonía, que nos ha descubierto el último reducto de su alma flamenca, y que lo expresa mucho mejor que yo: ¡Salud, Maestro! No puedo dejar de estar muy de acuerdo con él, pero yo, si tengo que elegir entre Tomás o Pastora... me quedo con los dos.

La Porverita neoconversa.

Un disco portentoso: "Entre viejos zarzales" (2010)

Como me temía, el viernes pasado a las 11 de la noche, ni me fui con el de Córdoba, ni con el de San Roque, me fui a la cama con el de Marbella -se entiende que con el disco, no con el cantaor: Cancanilla de Marbella.

Logre arrancarle la camisa de celofán -al disco- y fue una orgía de buen cante y magníficas guitarras. ¡Qué bien suena la guitarra de Chaparro de Málaga con los ojitos cerrados en la oscuridad!

El de Marbella se queja, como nunca, en soleares y seguiriyas. Ha merecido la pena esperar, para tener entre las manos una obra perfecta e inmejorable, por la voz -en sazón- y el cante del malagueño, por las guitarras que lo acompañan, por el sonido -purísimo- de la grabación, por el libreto, por los textos de Ramón Soler Díaz, por las fotos, por las coplas...

Ha salido a principios del año 2010, y espero que los críticos no lo echen en el olvido cuando haya que elegir la mejor grabación flamenca del año; sinceramente, no creo que este año que acabamos de estrenar vaya a haber una grabación flamenca "nueva" mejor que la de Cancanilla -con el permiso del maestro, Enrique Morente.


Me vais a permitir hacer dos menciones especiales para este disco, "Entre viejos zarzales" (El Flamenco Vive. 2010): para el valor de Ramón Soler Díaz, que comienza el texto del libreto citando a... Tales de Mileto. Todavía no se me ha borrado la sonrisa de la cara.

(Discografía de Cancancilla de Marbella)

La otra mención es para Chaparro de Málaga, que acompaña a Cancanilla en las primeras soleares, en la granaína y malagueña, en las últimas bulerías y en la taranta y cartagenera. No lo he visto nunca en directo, pero lo he escuchado acompañar en YouTube. Ahora, ya lo confirmo como la mejor guitarra malagueña de acompañamiento.

Los demás guitarristas son igual o mejores que Chaparro -Antonio Moya, Juan Carmona y el maestro, Juan Habichuela- pero la Porverita se ha quedado prendada y prendida del toque del Niño malagueño de los rizos.

El compromiso de Luis Marín (1948-1978)

El pasado miércoles, 17 de febrero, fui infiel a mis aficiones flamencas y fiesteras: no fui a escuchar a Mauricio Sotelo ni a Arcángel al Auditorio Nacional, ni tampoco al Teatro Circo Price para ver por primera vez a Los Pelaos de Madrid. Me llamó mi amiga del alma y me invitó al Teatro Real para ver al Ballet Nacional de España, y pa' allí que me fui.

Lo pasé muy bien, y disfruté de unos primeros 20 minutos sublimes, con danza contemporánea emocionante para músicas de Haití preciosísimas -"Rassemblement"; y 60 minutos de un experimento -"Jardín infinito" - Homenaje a Chejov"- inaguantable: baile casi sin música y con recitado en... ruso, sin traducción simultánea.

Para hacer tiempo antes de entrar en el Teatro Real, le hice una visita a los amigos del Flamenco Vive -C/ Conde de Lemos, 7, al final de la Calle Unión- y charlando y rebuscando, salí de allí con tres discos que son tres joyas.

1) El último disco de Cancanilla de Marbella, del que os hablaré cuando logre arrancarle el celofán y escucharlo. He visto el magnífico libreto que acompaña a la grabación, antes de que saliera de la imprenta, y os aseguro que pone en valor -alto valor- los cantes del malagueño. Estos discos no envejecerán nunca.

2) Una recopilación de los reconvertidos Coros y Danzas de la Sección Femenina, dedicado al fandango folklórico: "Fandangos del folclore español", que ilustra perfectamente mi lectura del libro de Miguel Ángel Berlanga, "Bailes de Candil Andaluces y Fiesta de Verdiales: otra visión de los fandangos" (Málaga, Diputación, 2000). De lo poco que llevo leído de este estupendo libro, ya me ha cautivado su tesis: la universalidad del término "fandango" -para toda España y Latinoamérica- como "fiesta de baile", que luego empezaría a restringirse al baile y músicas andaluzas -folklóricas y flamencas- que ahora conocemos con el nombre de fandango. Hay fandango-fiesta por toda la geografía española, lo mismo que hay jotas fuera de Aragón y Navarra.

3) Y por último, uno de esos tesoros escondidos, en una Colección de las buenas de verdad: Cultura Jonda Vol. 15, dedicado al Compromiso y a los cantaores comprometidos de los años 70s: Manuel Gerena, Manuel de Paula, Carlos Cano y... Luis Marín.

Cuando vi el nombre de este malagueño en la recopilación, no lo dudé dos veces. Supe de su existencia -malograda- y de su militancia, por uno de los amigos de la Peña la Seguiriya de Valladolid, que lo había conocido y tratado en Madrid, en su etapa universitaria. Me intrigó muchísimo y me propuse "investigar" a este malagueño "comprometido" y desaparecido prematuramente.

Por fin, he dado con él, gracias a los desvelos vinílicos de José Manuel Gamboa, que se responsabilizó de estas recopilaciones de Cultura Jonda y de los textos adjuntos. Por cierto, que está descatalogado, pero los del Flamenco Vive tienen todavía algún ejemplar. Esto es lo que nos cuenta Gamboa de Luis Marín:

"Quien se nos fue para siempre en otro de esos raros y oportunos "accidentes automovilísticos" fue Luis Marín (Ronda, Málaga, 1948 - Madrid, 1978). Personaje muy querido, como lo demuestra el hecho de haber tenido póstumamente en Madrid una peña a su nombre. La Peña Flamenca Luis Marín enclavó su sede en la calle Rafael Alberti -una perpendicular a la Avda de la Albufera y la calle de Los Andaluces, pararela a la calle Antonio Mairena-, de Nuevas Palomeras.

No era Luis un cantaor. Era un andaluz que cantaba: "la nueva expresión del cante", según se publicitó en su momento. Nos dejó como único testamento dos discos, grabados para Movieplay con la añeja guitarra de Perico el del Lunar: "Cantata de Andalucía (1976) y "El anarquismo andaluz" (1977). El primero suscrito por Andrés Sorel, el segundo por José María Díez-Alegría.

Luis Marín era un adolescente, que se había hecho hombre en las faenas del campo, cuando llegó a Madrid en 1965. Como otros muchos inmigrantes andaluces, se asentó en el Pozo del Tío Raimundo. Un currante de la construcción dispuesto a compatibilizar la profesión con la de descargar mercancías y, en sus ratos libres, cantar sus ducas. Como Manuel Gerena, Luis ofreció múltiples recitales en barriadas obreras y en la universidad. Tanto fue a la universidad que le picó el gusanillo y se puso a estudiar. ¡Estudiar, pensar...! ¡Peligro! Ya lo había advertido Bertold Bretch. Claro que el repertorio de Luis Marín, al lado de sus propias composiciones literarias y las de Rafael Alberti, Miguel Hernández o Carlos Alvarez, tuvo también un sitio el autor de "Madre Coraje" -aunque no figure en los créditos originales-. "
(José Manuel Gamboa. "Cultura Jonda. 15 (fonomusic, 1997)

Luis Marín con la guitarra de Perico el del Lunar -Audio- (Si con el botón derecho del ratón seleccionáis "abrir enlace en una ventana nueva", podréis escuchar a Luis y seguir leyendo en el Barrio de la Triniá)

Dedicado a su "hermano de armas" (brother in arms) -de la Peña la Seguiriya de Valladolid-

Cara o cruz: ¿Córdoba o San Roque?

Desgraciadamente, no estoy sacando tiempo ni energías para el Festival de Caja Madrid, y no es que añore el viejo teatro Albeniz, ni eche de menos los flamantes y extravagantes Teatros del Canal. El Teatro Circo Price me parece que está muy bien para el flamenco, pero la Porverita está hecha polvo...
Es verdad que los "fiesteros" de la Fiesta del Sol y de los Verdiales, le meten una caña que no es normal: ellos no paran de trabajar y yo no paro de estudiar..., pero me tienen muy contenta.

Sin embargo, mañana viernes, si no acabo la semana por los suelos, me gustaría apuntarme a algunas de estas dos cosas flamencas, y dar esquinazo a los fiesteros: Pedro Obregón, porque me han hablado maravillas de él y Canela de San Roque, porque me gusta mucho y porque viene con uno de mis tocaores favoritos: Antonio Carrión -a ver cuando puedo ver a Manuel Herrera en directo-

Todo sea, que se me junte el cansancio con el agotamiento, y termine en la cama con ... un libro.

Salud.

-------------------------------------------------

Noches de Cante Joven (Las Tablas 19-2-2010): Pedro Obregón acompañado a la guitarra por Flavio Rodrigues

Desciende de una familia de grandes aficionados al flamenco entre los cuales se hallaban cantaores no profesionales como su padre, Pedro Obregón y su tío Francisco Uceda.

Primer Premio Jóvenes flamencos en Cordoba (1997), Primer Premio por Malagueñas en Calasparra (Murcia), Primer Premio Peña flamenca Merengue de Córdoba, Primer premio Mejor Joven en Montalbán (Córdoba), Segundo Premio en la Peña Flamenca Camarón de la isla en San Fernando (Cádiz) y segundo premio en Ubrique (Cádiz).

(Noches de Cante Joven: Pedro Obregón acompañado a la guitarra por Flavio Rodrigues en Las Tablas. Viernes 19 de Febrero. Apertura de puertas: 23:45 horas. Precio entradas 10€.)
----------------------------------------------

Artista: CANELA de San Roque Cantaor de Cádiz. Antonio Carrión, Guitarrista
Fecha: 19/02/2010 22.00 Viernes
Lugar: CENTRO CULTURAL FEDERICO GARCIA LORCA

Plaza de la Constitución, 3 Rivas Vaciamadrid Madrid
10 euros Entradas: Teleentrada Caixa Cataluña - 902 101212 -
Teléfono taquilla: 91-660 29 97 ? www.teleentrada.com

Celia y Laura, en un mano a mano

Yo no sé que hace Paco -de Flamenka-, pero se entera de todo el primero, y yo gracias a él, me entero la segunda. No seáis vosotros los últimos en hacerlo, que este encuentro de dos guitarristas (con a) se va a producir el próximo sábado en Coín (Málaga)

Gracias, Paquillo.

INFO FLAMENKA Málaga 16.02.2010

Sábado 20/02/2010.

VI Encuentro de dos guitarras. Dos de las pocas mujeres que en la actualidad están trabajando en esta disciplina, Celia Morales de Antequera y Laura González de Córdoba, dos tocaoras de trayectoria ya dentro del flamenco y que demostrarán la pujanza del género en esta materia.

Lugar: Peña Flamenca Pepe de la Isla de Coín. C/San Miguel 1. Coín. 22:30 horas.

Si os gusta, pasáis por el Pasillo de Santa Isabel, nº 5, y le dais las gracias a él -Paco- en persona, no a mí.

Enrique de Melchor recibe el Galardón Calle de Alcalá 2010

El guitarrista Enrique de Melchor, recibirá esta noche, en el Teatro Circo Price, dentro de la programación del Festival de Caja Madrid 2010, el Galardón Calle de Alcalá.

Pero en vez de hablar yo de él, dejémosle que nos lo cuente él mismo en esta estupenda entrevista -que nadie debe perderse- que José María Velázquez-Gaztelu le hizo la semana pasada, en su programa de Radio Clásica, "Nuestro Flamenco"

Enrique de Melchor, maestro de la guitarra (Programa Nuestro Flamenco 10/2/2010)

El Cultural (12/2/2009)
Flamenco en el Price. El Festival de Caja Madrid se rinde a Enrique de Melchor

El Circo Price reúne, del 15 al 20 de febrero, los mejores palos en el XVIII Festival Flamenco de Caja Madrid, que este año entrega su Calle de Alcalá a la guitarra de Enrique de Melchor.

En 1964 José Manuel Caballero Bonald se introdujo en el universo radical pero deslumbrante de un flamenco que se debatía entre la marginalidad y la supervivencia. De ahí surgió el Archivo del cante flamenco, un clásico en la discografía y un punto de referencia para descubrir formas ex- presivas y actitudes musicales inéditas que eran la crónica de un tiempo irrecuperable. Según su autor, “el Archivo es un balance histórico irrepetible, al que hay que acudir para conocer a ciencia cierta la mejor tradición del flamenco”. Con anterioridad, Caballero había creado un nuevo lenguaje en la poesía flamenca con su libro Anteo, de 1956, y posteriormente ofreció uno de los títulos más profundos y hermosos sobre el género, Luces y sombras del flamenco, de 1975.

Pocos años antes, el guitarrista Enrique de Melchor, apadrinado por Manolo Caracol, ocupó un sitio en el tablao madrileño Los Canasteros, donde tocaba el gran Melchor de Marchena, padre de Enrique y amigo de Caballero Bonald. Enrique fue requerido por Paco de Lucía para que se uniera a él como segundo en giras por los escenarios de innumerables países. “Una experiencia única, compartiendo la música y la vida con Paco, de quien aprendí como persona y como artista”, dice Enrique, con una dilatada obra discográfica, brillante trayectoria de concertista -Queen Elizabeth Hall de Londres, Carnegie Hall de Nueva York- y aplaudido y solicitadísimo intérprete en el acompañamiento del cante de Antonio Mairena, Fosforito, Menese, Lebri- jano, Morente, Carmen Linares, Camarón o José Mercé, durante recitales o grabaciones. “No sé distinguir una especialidad de la otra. Para ser un buen concertista hay que saber acompañar el cante y el baile. Ésa es la gran escuela”.

Ahora, el Festival Flamenco Caja Madrid 2010 otorga a Enrique de Melchor el Galardón Flamenco Calle de Alcalá de guitarra -antes lo obtuvieron Juan Habichuela, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar, Paco Cepero y Serranito- y a Caballero Bonald el Galardón de Honor, en el transcurso de un ciclo que cumple su décimo octava edición y que se celebrará en el Teatro Circo Price, del 15 al 20 de febrero, con actuaciones, entre otros, de Enrique Morente, Carmen Linares, Vicente Soto, Mayte Martín, Arcángel, Dorantes, El Cigala y, por supuesto, un concierto extraordinario de Enrique de Melchor.

(José María VELÁZQUEZ-GAZTELU)

El baile flamenco de mujer es... malagueño

Ayer, las mujeres flamencas y malagueñas volvieron a copar los titulares de la prensa.

Luisa Palicio en el Museo Picasso de Málaga, y Rocío Molina en Nueva York.

"Rocío Molina, Oro Viejo" (El Mundo 14/2/2010)

"Baryshnikov a los pies de Rocío Molina" (ABC 14/2/2010)

"El nuevo vocabulario del baile flamenco seduce en Nueva York" (Diario de Sevilla 14/2/2010)

Sin llegar -todavía- a los grandes escenarios de Nueva York, Luisa Palicio encandila, de momento, los escenarios andaluces.

LA ELEGANCIA PERSONIFICADA (Lourdes Gálvez del Postigo). Málaga Hoy (14/2/2010)

'Flamenco en el Picasso'. Lugar: Auditorio del Museo Picasso; Fecha: 12 de febrero de 2010. Conferencia: Marta Carrasco; Baile: Luisa Palicio

El pasado viernes continuó el ciclo Flamenco en el Picasso, esta vez deteniéndose en el baile. Para ello, la parte teórica contó con la conferencia de Marta Carrasco, crítica e historiadora de la danza. Su ponencia fue breve, y a pesar de ser anunciada como un estudio sobre la relación de las vanguardias artísticas y el baile flamenco, el contenido consistió más en un anecdotario y un aluvión de ejemplos que solo esbozaron el tema sin llegar a analizarlo en profundidad. Sin embargo, expuso de forma sencilla y clara la historia de la Escuela Sevillana de Baile Flamenco, dato clave para entender y apreciar la importancia del baile de Luisa Palicio en toda su dimensión histórico-artística.

Palicio, por su parte, ilustró a la perfección la conferencia, primero en una pieza de baile clásico español, como es la Tirana de Albéniz, en la que pudimos apreciar un estilo preflamenco en el que las formas son estilizadas y de una sensualidad contenida. Después, una vez acabada la conferencia, nos bailó dos palos absolutamente representativos de la Escuela Sevillana, como son la caña y las alegrías, por supuesto, como es preceptivo en dicha escuela, con su bata de cola y su mantón. No en vano, Luisa es actualmente una de las mejores depositarias del legado de la Escuela Sevillana de baile flamenco.

No es la primera vez que quien esto escribe la ha visto bailar y ha tenido que enjuiciar su arte, lo que cada vez obliga a buscar nuevos adjetivos en el diccionario para evitar repetir los ya utilizados. Si la Escuela Sevillana se caracteriza por la elegancia en las formas, Luisa encarna la elegancia misma. Los suaves contoneos de caderas, el quiebro del talle y la pose de brazos y cabeza son siempre perfectos, en consonancia con este estilo en el que la feminidad es santo y seña. Los desplantes y los gestos que denotan poderío y dominio sobre la difícil bata de cola y el pesado mantón son absolutamente sublimes, levantando al público de sus asientos y haciendo brotar el ole de las gargantas semi-enmudecidas por la emoción. Al mismo tiempo, la técnica está tan asumida que apenas se hace notar, tal es la fluidez con la que se van sucediendo los pasos de baile.

En la caña Luisa estuvo a la altura de los más grandes nombres de la historia del baile flamenco, sin embargo, en las alegrías, sin menoscabo de lo dicho antes, se apreciaron unos leves desajustes achacables a la falta de coordinación puntual entre cantaor, guitarrista y bailaora. El cantaor, Manuel Romero, alumno de la fundación Christina Heeren, goza de unas excelentes facultades que dejó bien patentes en una afinadísima malagueña de Chacón, pero se atisba en él una falta de experiencia que quizá fue el desencadenante de esos pequeños detalles que hicieron que las alegrías no estuvieran a la altura de otras veces.

Ahora sí que estamos de luto: ha muerto Terremoto

No he podido leer más que el titular, y ya no quiero seguir leyendo la prensa digital. Ayer murió Fernando Terremoto.

No sé que decir, ni que escribir... Solo que lo echaré muchísimo de menos. Para mí se ha ido la mejor voz del cante flamenco actual de Jerez. La única que llenaba mis ojos de lágrimas -como ahora mismo están- con su malagueña.

Fernando ¿por qué te has ido tan pronto?

--------------------------
José María Castaño: "La muerte de Terremoto conmociona al mundo flamenco" (Caminos del Cante)

Francisco Sánchez Múgica : A corazón abierto. (Diario de Jerez 14/2/2010)

Juan Vergillos: Muere Fernando Terremoto (Diario de Sevilla 14/2/2010)

Alberto García Reyes: Muere Fernando Terremoto (ABC 14/2/2010)

Ana Huguet: Fallece Fernando Terremoto (El País. Andalucía. 14/2/2010)
----------------------------------------
Mientras busco la malagueña de Fernandito Terremoto, os dejo con unos fandangos que he encontrado por ahí (con la guitarra de Morao ¿cual de ellos?)


----------------------------------------

Malagueñas de Fernando Terremoto con la guitarra de Parrilla de Jerez.

Primero Parrilla y luego Fernandito. ¿Por qué el cielo permite esto?

El Tablao flamenco de Emi Bonilla

Tengo un primo baturrico -el Hijo de La Malagueña- que ama tanto o más que yo a la tierra malagueña de su madre; y él con más razón, pues la ha visitado y recorrido, desde su más tierna infancia hasta la edad adulta, cantidad de veces.

Pronto tendréis ocasión de leer en el Barrio sus aventuras "motorísticas" en sus desplazamientos anuales a la Tierra del Sol desde los páramos turolenses, porque además de ser un "sol", escribe mejor que yo.

Como sé que hay un especialista en Emi Bonilla que me lee y me comenta, quiero traspasarle estos "deberes" que mi primico la ha puesto a la flamenca... de pacotilla. Aquí cito su correo electrónico. Quien pueda que le conteste, y gracias.

Hola prima.

Al leer en tu blog "La Fiesta del Sol" el nombre de Emi Bonilla, he recordado que -en los años sesenta- al bajar a la playa de "la Cruz Roja" desde la casa de mis abuelos (c/ Ventaja Alta) por el "Camino Nuevo", había una casa muy pequeña y bastante destartalada hacia mitad de camino.

Un buen día, la estaban "arreglando" -blanquear y poco más- y, al poco tiempo, me enteré que habían montado un "Tablao Flamenco" y creo recordar unos carteles, en su fachada, anunciando la actuación de Emi Bonilla.

Me he puesto a buscar en "Google" el nombre de "Emi Bonilla, Camino Nuevo" y he encotrado esto.

Luego, por comprobar todo, he buscado "Camino Nuevo, Malaga" y me ha direccionado a "Camino Nuevo, 29140 Málaga:

Ver mapa más grande
Para mí, el "Camino Nuevo" es el que hoy en día llaman "Paseo de Salvador Rueda".

Pregunta a la "flamenca": ¿El tablao de Emi Bonilla era el que yo digo? (años sesenta)

!!! Ahí queda eso !!!

Besos. Enrique

Efemérides y recomendaciones flamencas.

Estoy descuidando demasiado mi "barrio" flamenco, y lamento profundamente que se me haya pasado una efeméride como el 120 Aniversario del nacimiento de mi adorada Pastora Pavón "Niña de los Peines", acontecimiento que no ha pasado por alto el periodista Alberto García Reyes: ABC (10/2/2010) Escuchad a Pastora Pavón -Audio-


----------------------------------------------------

Por otra parte, queda ya poco tiempo para la celebración del Festival de CajaMadrid, en su edición de 2010. De todo lo programado, lo que más me apetece a mí es: la actuación y la entrega del galardón flamenco "Calle de Alcalá" a Enrique de Melchor (16/2/2010) y el Homenaje a los Pelaos de Madrid, con la actuación de Tony El Pelao y La Uchi (17/2/2010) en el Teatro Circo Price.

Y entre las actividades paralelas en la Casa Encendida, la actuación de Manolo Franco (23/2/2010) y la Mesa Redonda dedicada a Rafael Romero (24/2/2010)

--------------------------------------------------

Todavía estamos a tiempo de visitar la Exposición de fotografías de Pilar López -colección de Angel Lacalle- en la Escuela de Amor de Dios, pero queda poquito tiempo: hasta el día 20 de febrero.

Antonia Contreras en la Peña Juan Breva

Tengo un poco abandonado este Barrio de la Triniá, pero la culpa no la tengo yo, la tiene la Fiesta de Verdiales. (Fuente de la imagen)

No sé qué me ha pasa'ó, que me veo estudiando a todas horas una cosa que no pide más que qué se la sienta. Sin embargo, cuando escucho de vez en cuando flamenco, me vienen rememoraciones como de una reencarnación anterior.

Con mucho retraso, paso a comunicar la crónica de la actuación de Antonia Contreras en la Peña Juan Breva, dos de mis amores del año pasado, al que habría que sumarle ahora la guitarra de Chaparro de Málaga: Antonia ya no es entendible sin su caballero andante, más que escudero, Chaparro.

Aquí tenéis la crónica en Málaga en Flamenco. Y un vídeo de la actuación:



Y por último, he descubierto la página monográfica de esta cantaora aloreña: Aquí

El fin de semana flamenco y femenino de Málaga

Este fin de semana, en la prensa malagueña, ha sido de poderío femenino total. Las mujeres han acaparado los titulares de la actualidad flamenca.

Las mujeres cantaoras y malagueñas se han dado cita en la Peña Juan Breva para un reportaje o fotografía que ponga de manifiesto que la voz cantaora predominante del flamenco y la copla malagueños es... femenina. El duende tiene nombre de mujer, por Regina Sotorrío en Sur Digital (7/2/2010)

También se ha celebrado en Marbella el I Congreso Internacional de Peñas Flamencas, (Opinión de Málaga 7/2/2010) donde, por lo visto y siempre según Regina Sotorrío, "Las Peñistas se ganan su espacio" (Sur Digital 7/2/2010)

Ya hablábamos hace unos días del descubrimiento de una nueva página de peña flamenca, Peña Flamenca Ardales "El Castillo" dirigida por tres mujeres.

Y en mi locura verdialera, me he puesto a ver vídeos de la Fiesta Mayor de Verdiales y de la última Feria de Málaga, y tanto en una como en otra, veo las pandas de verdiales llenas de "fiesteras" y no sólo al baile y a las castañuelas, sino tocando casi todos los instrumentos y cantando muy requetebién.

¿Dónde se han metido los malagueños -flamencos, copleros y fiesteros? ¿Haciendo "murga" con el Carnaval? Confío en que, no disfrazados de mujeres para coger "sitio" en los titulares.

Nunca más, el estereotipo flamenco en el extranjero

(Fuente de la imagen: Deflamenco.com)

La reciente celebración, en Francia, del Festival de Nîmes, que cumplía su 20º Aniversario, con un plantel de artistas absolutamente flamencos hasta las "cachas", y el comienzo, el día 11 de febrero, del Flamenco Festival en Estados Unidos y Canadá, con un programa que selecciona lo mejor de lo mejor que se ha programado en España, pone de manifiesto que... los extranjeros ya no aceptarían el estereotipo del flamenco que presentaba la televisión americana en los años 60.

En este precioso vídeo de gran calidad, vemos a Manuela Vargas y a un jovencísimo Fosforito cantándole, en el Show de Ed Sullivan. Este comienzo no tiene ni un "pero" que ponerle, pero... ¡Ojo a lo que sigue! Puro, puro espectáculo de "tablao" sesentero para "guiris".



Si queréis leer algo serio sobre el flamenco que van a degustar nuestros "amos" los americanos, leed a José María Velázquez-Gaztelu entrevistar a Rocío Molina en El Cultural de El Mundo.

Adiós al Niño de los Rizos

(El Niño de los Rizos y Joaquín Albert (Joaquín de El Puerto). Consultar la Fuente de la fotografía.)

Esta mañana, me he encontrado esta triste noticia en la prensa digital, en el Diario de Cádiz.

Ayer falleció Eugenio Salas, El Niño de los Rizos. Acompañó al toque a La Perla, La Niña de los Peines y Manolo Caracol
JULIÁN BENAVIDES/ Diario de Cádiz 07.02.2010 - 05:00

Se ha ido sin un homenaje. David Palomar me habló de la posibilidad de entrarle para ofrecerle el espectáculo de guitarristas que promovió, Bajañí IV. Quería que viese a la nueva generación de tocaores de Cádiz y, con su generosidad habitual y el respeto a los mayores que le caracteriza, vio en esa función la oportunidad de un acto de reconocimiento a ese maestro que su generación no había tenido la oportunidad de escuchar, pero del que sabía que había acompañado a los más grandes. No sé si lo llegó a intentar, y sé que le daba apuro, pero hubiese sido una buena ocasión, aunque puede que imposible. Porque 'El Niño de los Rizos' hacía tiempo que vagaba por su ciudad como una sombra. Apartado de los escenarios desde hacía décadas, sí que se acercaba en ocasiones a citas flamencas en las que buscaba un sitio discreto y permanecía al margen. Lo recuerdo así una tarde de verano de los 90 en el patio del antiguo Hospital de Mora escuchando en silencio y con una sonrisa a Chano Lobato. Y del mismo modo en otras muchas ocasiones en las que, al modo de Palomar, a uno le daba corte romper el círculo de silencio que parecía rodearlo. Fiel a sus pocos amigos y lugares, reo de la rutina del que quizás no espera ya nada de la vida.

El poeta y flamencólogo arcense José María Velázquez-Gaztelu me cuenta que en una visita a Cádiz se cruzó con él y, aunque en principio le costó, terminó reconociéndolo con afecto. Precisamente, gracias a Velázquez-Gaztelu y a la serie Rito y Geografía del Cante tenemos una de las pocas imágenes con el toque de Eugenio Salas. Se encuentra en el volumen VII de la recopilación que recientemente se ha editado del legendario programa, dirigida por el citado flamencólogo. En el capítulo -titulado De Sanlúcar a La Línea- se le puede ver y escuchar acompañando el cante de Antonia Núñez Heredia 'La Castaña', cantaora no profesional que era casi octogenaria en el momento de la grabación. Ahí se encuentra 'El Niño de los Rizos' con la prestancia de un tocaor antiguo y con clase, poniendo las notas justas para el cante de la alboreá de 'La Castaña', tía abuela, por cierto, de Rancapino. El estilo y la clase puede que lo llevara Eugenio en la sangre, pues era nieto de Manuel Pérez 'El Pollo', uno de los discípulos del gran maestro de guitarra gaditano José Patiño, cuya escuela Eugenio Salas supo llevar con dignidad.

Amigo de Fernando Quiñones, al que le tocaba en esas conferencias suyas, cortito de cante y largo de sabiduría, El Niño de los Rizos se habría quedado en Cádiz de no ser por Manolo Caracol, quien en 1963 lo llevó a tocar en su tablao de Los Canasteros. También acompañó a Aurelio, a La Perla y hasta a La Niña de los Peines. Pero, con tan buena música como repartió, se nos ha ido en silencio.
(Julián Benavides. Diario de Cádiz)

Aquí tenéis al Niño de los Rizos, en Rito y Geografía del Cante (1973), acompañando a una cantaora de Chiclana (Cádiz), La Castaña, haciendo una Alboreá. El "Niño" es una pura sonrisa gaditana, ella, La Castaña, una "pasita" con mucho sabor.

La Porverita y sus historias de la radio.

Por si no había hecho ya bastantes locuras... os voy a dar acceso a aquellas entradas que en su día dediqué en el Barrio de la Triniá a mis rememoraciones infantiles y adolescentes:

Onda Porverita.

Algunos no sabrán que tuve un tropiezo, bastante desagradable, con los comentarios airados y amenazas de los amigos de una artista que yo no sabía que era gitana, y decidí "limpiar" el Barrio de todos los rastros personales que había ido colgando en el blog flamenco.

Hoy me siento más segura y más querida, y quiero compartir las tonterias infantiles de La Porverita. Iré republicando todo -lo políticamente correcto- que escribí el año pasado, y si tengo humor, escribiré cosas nuevas.

No se admiten comentarios, pero si accedéis y os tomáis las molestias de leerme, creo que me enteraré. Si queréis quejaros de algo..., pues el correo de La Porverita.

Rock Encounter: Sabicas y Joe Beck en Radio Círculo

La otra noche -miércoles 3 de febrero-, Alejandro Escribano, en su programa Círculo Flamenco (Círculo de Bellas Artes) me dió la alegría de la semana: recuperó un fragmento del disco más buscado por mí y por todos los fanáticos del vinilo, del rock y del flamenco, conjugados.

Se trata del disco "Rock Encounter", que grabaran el guitarrista flamenco, Sabicas, y el guitarrista ¿rockero?, Joe Beck.

Os pongo el trocito de programa de Alejandro, en donde suena el disco, y unas declaraciones de Ricardo Pachón.

El programa Círculo Flamenco se puede escuchar -online- en Internet, en la Página de Radio Círculo, o esperar -con paciencia y cruzando los dedos- a que "cuelguen" el podcast en esa misma página. De paso, os digo que la próxima semana y las siguientes, el programa cambia de horario: los martes de 21.00 a 22.00 horas.

Rock Encounter: Sabicas y Joe Beck

porverita's Podcast

La vena baturra de la Porverita

(Baturro en las Fiestas del Pilar de Zaragona, 2009, por Jesús Fontecha)

Después de descubrir las fantásticas fotografías que Jesús Fontecha realizó en 1978 de la Fiesta de Verdiales en La Venta del Túnel, me he dado una vuelta por la serie de "baturros" que realizó en las últimas Fiestas del Pilar de Zaragoza.

No he podido evitar sonreír abiertamente al ver a este mañico, acicalado para la ocasión -Ofrenda a la Virgen del Pilar- con las flores en una mano y en la otra, las alforjas con el frugal "almuerzo"; pero... ¿dónde está la bota de vino, paisano? ¿Quién te ha colocado el "cachirulo"? ¿Por qué te pareces tanto a mi hermano?

Salud y sonrisas

Primer Congreso Internacional de Peñas Flamencas

Esto es lo que nos cuenta La Opinión de Málaga:

L. O. MÁLAGA El premio Nacional de Poesía y reconocido flamencólogo, Félix Grande, ofrecerá la conferencia inaugural del primer Congreso Internacional de Peñas Flamencas que reunirá a unos 400 participantes en el Hotel H-10 Andalucía Plaza de Marbella y que se celebrará desde mañana viernes hasta el próximo domingo 7 de febrero.

Así, el presidente de la Diputación de Málaga, Salvador Pendón, presentó ayer, junto al presidente de la Federación de Peñas Flamencas, Diego Pérez, el programa del I Congreso Internacional de Peñas Flamencas. En él habrá hasta cuatro representantes de estas agrupaciones no españoles junto a la gran mayoría de los presidentes malagueños de éstas, de las federaciones de las ocho provincias andaluzas y de algunas de las más representativas de nuestra comunidad como La Platería de Granada o la Torres Macarena de Sevilla.

Además de la conferencia inaugural a cargo de Félix Grande, otro atractivo del congreso será la exposición ´El Eco de la Memoria´, que muestra a través de más de medio centenar de paneles algunas de las noticias e imágenes sobre flamenco "más interesantes" recogidas en la prensa malagueña de finales del siglo XIX y principios del XX, instaladas en el mismo hotel que será sede.

El presidente de la Diputación de Málaga destacó el "dinamismo" de la Federación en su intención de "renovar los contenidos con iniciativas como la Escuela de Cante y Baile, el circuito de Voces Nuevas o el Concurso de Jóvenes", proyectos todos ellos patrocinados por Diputación.

Por su parte, el presidente de la Federación malagueña y principal impulsor y director de este congreso subrayó que "ya era hora que después de cincuenta años, las peñas flamencas se sienten a hablar sobre sus inquietudes y problemas", como "la incorporación de los jóvenes, la de las mujeres o el papel de los jurados", entre otros, concluyó.

Entre las actuaciones destacadas se encuentran Virginia Gámez, Bonela Hijo, el cuadro de Solera Chica o la panda de Verdiales Coto Tres Hermanas.

Estoy disgustada con Goear, con Chrome o con todo el ciberespacio?

Más noticias de la campaña publicitaria de Goear, con mejores expresiones que las mías:

Adiós Goear.

Recomendaciones para enlazar un reproductor propio a los mp3 que hemos subido a Goear:

http://tutorialesapocrifos.blogspot.com/2010/02/descargar-canciones-de-goear.html

------------------------------------

Esta madrugada no me salía publicidad en los reproductores de Goear insertados en el blog, y las listas se reproducían bien en Internet Explorer y muy "malamente" en Chrome.

Me levanto de la cama, y por la mañana... me sale de nuevo la publicidad odiosa en todos los reproductores de Goear, tanto en Chrome como en I. Explorer. ¡¡¡ Es espántoso!!!

Odio a todo el mundo que nos pone un regalo con cebo y luego nos pasa factura.

Creo que finalmente tendré que reemplazar todos los reproductores de Goear

------------------------------------------------

Resulta que me he desvelado, me he sentado en el ordenador y he leído un comentario de un anónimo que me ha puesto sobre la pista de mis problemas con Goear.
Al parecer los problemas con los reproductores insertados en el blog -publicidad o listas que remiten a Goear- los tengo con el navegador de Google -Chrome- pero no con el de Microsoft -Internet Explorer-. Así que aquellos que no utilicéis el Chrome, quizá no os hayais percatado de lo que a mi me ha parecido una catástrofe.

Creo que no tendré que reemplazar todos los reproductores con los audios que he subido al blog.

----------------------------------------

Hola a todos los sufridos amantes de la música, flamenca y no flamenca.

Hoy mismo, me he percatado de que en los audios que he subido a Goear, antes de que empiece a sonar la música en el reproductor "pegado" en el blog, quieras o no quieras, te tienes que escuchar una publicidad horrible.

Otras veces, te obliga a ir a su sitio, y aguantar la publicidad visual.

Voy a dejar de utilizar el servicio, y reemplazaré, poco a poco, todos los reproductores, con otros servicios.

Lo peor es que no puedo "borrar" del sitio de Goear los audios de mi cuenta: un verdadero secuestro.

Lamento que para escuchar verdiales o flamenco subidos a Goear tengáis que aguantar la publicidad. LA CULPA NO ES MÍA, y yo no cobro un duro por ello. Nunca permitiría que utilizaran el blog para meter publicidad de nada. LO ABORREZCO.

Y aborrezco que utilicen la música para lucrarse.

Os pido que no intentéis escuchar la música en los reproductores insertados. No quiero borrarlos hasta que no pueda reemplazarlos, sino no sabré lo que había puesto.

La Porverita indigná.

Dry Martina y mis añoranzas rockeras

(Laura, voz de la banda malagueña Dry Martina)

Leyendo esta crónica el otro día, tuve una añoranza aguda de mis años rockeros.

Ya sabéis de mi predilección por las cuerdas, y una guitarra acústica es para mí lo más irresistible de este mundo... después del violín de Paco Reina (Panda Coto Tres Hermanas).

Pero también me gustan las buenas voces -femeninas y masculinas- y desde que escuché a este grupo malagueño en el programa de Manolo Calderón en El Paso (Onda Madrid) llevo buscando la oportunidad de verlos en directo: Dry Martina.

Hoy me he acordado de ellos al ver este titular en "Málaga Hoy":

Javier Ojeda, Dry Martina y la Free Soul Band cantan por Haití. Este viernes la Vivero acoge un concierto cuyos beneficios van al proyecto de Cruz Roja en el país.

Mientras busco el tema, que tanto me enamoró de este grupo y de esta voz, os dejo con lo mejor que he encontrado en YouTube:

Agenda flamenca y malagueña de ellas

He descubierto, o más bien me han descubierto "ellas" a mí, una preciosa página o blog flamenco que no tiene mucha información todavía, pero que promete muchísimo: Peña Flamenca Ardales "El Castillo"

No sé si serán "ellas" las que han diseñado el blog, o habrá detrás una mano masculina, pero está más que claro, que hay una decisión femenina tras esta página tan bonita.

Y empleo tenázmente al plural femenino porque me ha dado una alegría sin cuento ver que casi todos los cargos de la Peña flamenca, y desde luego los tres principales, los detentan mujeres.

Por "ellas" me he enterado de que va a celebrarse un "Congreso Internacional¿? de Peñas Flamencas" en Marbella -¡Quién estuviera en Marbella... en algunas ocasiones!- este fin de semana: del 5 al 7 de febrero.

¡Yo quiero saber de este Congreso... y de esta Peña Flamenca con "a"!

------------------------------------------------

Por otra parte Flamenka, que nos mantiene informadas de todo el flamenco que se mueve por Málaga, nos anuncia esto:

Lunes 15 de febrero. VII Edición Aula Municipal de Flamenco. Conferenciante: por confirmar. Artistas: Paqui Ríos con la guitarra de Antonio Moya; el cante de Sonia Fernández con la guitarra de Pedro Escalona. Lugar: Aula del ámbito Cultural de el Corte Inglés. 19:30 horas. Entrada libre.

Estoy pensando en cogerme un par de "moscosos" -días verdes o libres de los funcionarios- y darme una vuelta por Málaga para escuchar a la Paqui, con una guitarra que adoro, la de Antonio Moya.

Y de paso pedirle una entrevista a Pepe Luque para que me cuente todo lo que recuerde de las dos primeras antologías de cantes de Málaga: Cantes de Málaga (1962) y Café Chinitas (1964)

Os dejo con Paqui Ríos al cante y Juani Santiago, a la guitarra: