viernes, 30 de enero de 2009

Café Chinitas (1964) Los otros cantes de Málaga

Continuamos con el estupendo contenido del disco Café Chinitas (Hispavox, 1964). La selección de cantes de Málaga no puede ser mejor. Y si no, echadle un vistazo a la relación de pistas del LP:



Ya recogimos, del texto de José Luque Navajas de la contraportada del disco, la presentación y los comentarios sobre las malagueñas incluidas en el disco. Continuamos con los otros cantes de Málaga:

Está recogida también la jabera, cante muy malagueño y de curiosa tradición, que interpreta Juan Villodres. Así como una “bandolá” muy popular rematada con un fandango bailable llamado zángano, del que existen diversas variantes dentro de la provincia, todo ello a cargo del pontanés Pedro Lavado.

La serrana, con liviana y el cambio de María Borrico, la canta, muy a lo rondeño, Manuel Avila, de Montefrío.

Los tangos de “La Repompa” son los verdaderos tangos de Málaga. Son reposados y con empaque de tientos. Su creadora, Enriqueta Reyes “La Repompa”, fallecida tempranamente, los tomó de “La Pirula”, otra desaparecida gitana del Perchel; y entre ambas han dado al cante en cuestión una fisonomía original, destacada de las demás versiones de tangos flamencos. Han sido llevados al disco por Rafaela Reyes “La Rempompilla”, hermana de la malograda.

Menos propio es llamar tango al cante de “El Piyayo”, tango ligero e irregular con esqueleto de carcelera y aroma guajiro. Su creador, Rafael Flores Nieto, gitano malagueño conocido como “El Piyayo”, vertió en él, con desnuda inspiración, toda su extraña personalidad. Canta Angel de Alora.

El mismo Angel de Alora, “cantaor” de fuerte estilo y gran sensibilidad, se supera en unos fandangos de Gabriel “El Macandé”, gitano este que vivió en Málaga, donde lanzó y halló eco su conmovedor estilo de cante. Su fandango no pertenece a la rama de las “bandolás”, sino a esos otros, también llamados fandanguillos, que se cantan por “soleá”.


Dejamos los comentarios sobre los verdiales, que son palabras mayores, para otra entrada sobre este disco excepcional, que merece una reedición primorosa y estudiada.

Ya le hemos pedido a su director artístico que escriba un artículo con todos los pormenores que recuerde de la grabación de Café Chinitas. Tenemos que sacarlo del anonímato..., al disco, ya que su director es sumamente conocido y apreciado en los ambientes flamencos y malagueños.

Si no me creeis, entrad en esta página del diario Sur de Málaga, y conoceréis al "factotum" de esta maravillosa muestra de los Cantes de Málaga.

http://lomasdemalaga.diariosur.es/component/option,com_ponygallery/Itemid,7/func,detail/id,555/

miércoles, 28 de enero de 2009

¿Sabéis de quién se trata?

¿Rafaela, Enriqueta o Trinidad?
Se abre una quiniela para ver quién adivida de que personaje se trata.
Al que acierte le daré... la enhorabuena.





La Triniá

Dónde hay que estar: Homenaje a Miguel "Candela"

He recibido un correo de un buen amigo, y buen flamenco, que me comunica una cita imprescidible: cuando va a cumplirse un año de la muerte de Miguel, del bar más flamenco de Madrid, El Candela, su hermano Octavio y otros amigos le van a tributar un Homenaje. Creo que todos tendremos que estar ese día en el Teatro del Canal.

Os copio del texto de la carta.

"Estimados amigos, tras llevar varios meses de preparativos os anuncio que el próximo 11 de mayo, en el marco de la SUMMA FLAMENCA se va a llevar a cabo el merecido homenaje que se le va a brindar a mi hermano MIGUEL AGUILERA, dueño del conocido local de flamenco en Madrid "Candela". En principio sería a las 20.00 h , 11 de mayo, en el TEATRO DEL CANAL, en Vallehermoso (Ríos Rosas).
Rogamos difundáis este hecho , abriendo las puertas a cualquier idea o sugerencia que quienes le queríamos, entre los que os contáis, podamos hacer a fin de enriquecer cultural y organizativamente el homenaje. Os mando un saludo a todos.
Se espera que participen en el homenaje todos quienes vivieron de algún modo la génesis del Candela y la contribución de Miguel a difundir el arte flamenco.

Deseo que acudáis y arropéis a nuestra familia -la grande, la flamenca y la más pequeña- en este día tan señalado para nosotros.

Ni que decir tiene que Candela sigue con las puertas abiertas y que deseo que nos mantengamos más en contacto en los próximos meses, no ya sólo para el festival en sí, sino a nivel personal. Recibid un fuerte abrazo y adelante. Seguiréis siendo informados.

En esta primera de muchas, esperamos, edición, confiamos poder fundar una asociación cultural o fundación a fin de abrir un fondo con el fin de honrar a mi hermano y añadidamente premiar a un artista joven destacado en el año correspondiente, si bien este año por razones obvias no se entregará.

Octavio."


http://www.elpais.com/articulo/cultura/Aparece/muerto/Miguel/Candela/agitador/flamenco/moderno/elpepicul/20080308elpepicul_7/Tes

Fiesta en El Candela, diciembre de 2007



La Triniá

martes, 27 de enero de 2009

¡Quién viviera en Málaga, y acudir a Flamenka!

¡Qué sorpresa! El joven amigo Paco Rojí de Flamenka tiene pilas para rato.
Fijaos que programación ha preparado para los malagueños de Málaga, en un solo mes:

FLAMENKA - FEBRERO 09
Tendremos un ciclo de 5 sesiones y los ‘Miércoles flamencos’ en directo.

Ciclo Flamenco en Flamenka
En cinco sesiones se desarrolla este ciclo, en pequeño formato, con ese duende que tienen los lugares con gracia y con arte.
Tendremos guitarra, proyecciones, cante y baile joven malagueño y arte del de verdad, con 85 años vuelve Eulalia ‘La Gallina’.

Martes 10. Inicio del Ciclo 'Flamencos en Flamenka'.
Recital de guitarra flamenca. Daniel Casares. 'Una década'.
Daniel Casares realizó su primer trabajo en solitario hace ya 10 años. Sus tres trabajos han sido: Duende flamenco 1.999, Corazón de tu alma 2004 y Caballero 2.007.
Viene a deleitarnos con su flamencura, no te lo pierdas.
Precio: 10 euros; (con una consumición). Necesario reserva.


Viernes 13
Proyección de diapositivas titulada ‘Territorios flamencos’ a cargo de Paco Roji.
Entrada libre hasta completar el aforo.

Miércoles 18
'No solo danza' espectáculo flamenco. Alumnas del Conservatorio Superior de Danza de Málaga.
Precio: 5€/persona (con 1 consumición)

Jueves 19
Actuación debut de José Román 'el Niño de la Lola' de la Lagunillas (Cruz Verde), con la guitarra de Daniel Ramos y la percusión de Francis Arcas.
Precio: 5 € (con una consumición).

Viernes 27
Recital flamenco de Eulalia Romero 'La Gallina' con la guitarra de Juan deLola.
85 años y aun dando guerra, no te lo puedes perder.
Precio: 10 €/persona (con una consumición) Necesario reservas.


Lugar del Ciclo: Flamenka. Pasillo de Santa Isabel nº 5. Málaga.
Necesario reserva los días de pago, plazas limitadas.
Todos los espectáculos comienzan a las 21:15 horas.

Además de este ciclo organizaremos durante Febrero y Marzo nuestros ‘Miércoles flamencos’.
Miércoles Flamencos
Durante los miércoles de febrero y marzo tendremos de nuevo Flamenco en directo, si todos los miércoles.
En horario de 21:15 a 22:15 horas, Flamenka os cita a buen cante, toque y baile de la mano de:
Cuadro flamenco Alcazaba
Rosa al cante, Manu al toque y el baile de Rocío García.

Lugar de información y reservas: Flamenka. Pasillo de Santa Isabel nº 5 Málaga. Teléfono: 952 214 778
Plazas limitadas.
Precio: 12 €/persona.

Miércoles de febrero días 4, 11, y 25.
Miércoles de marzo días 4, 11, 18 y 25.

lunes, 26 de enero de 2009

Cantes de Málaga: La Jabera

No dejo de buscar información sobre este extraño cante que no sólo inspira el nombre de este blog, sino que me tiene obsesionada. Se cantaba poco y actualmente, nunca. Al menos yo no lo he escuchado nunca en directo.

Quiero poneros una reproducción facsímil de un capítulo de una obra indispensable para conocer los Cantes de Málaga. Se trata de una obra publicada en 1965, Málaga en el cante, del máximo especialista en esta parte del flamenco, José Luque Navajas, un año después de la grabación del disco Café Chinitas, del que fue también su director artístico.

De este precioso libro os pongo las tres páginas dedicadas a la Jabera. (Si hacéis clic sobre cada la imagen se os hará más grande y más legible. Para volver al blog, entréis que volver para atrás)








Si queréis escuchar una magnífica jabera, os recomiendo "Barrio de la Triniá" por Juan Villodres en el disco Café Chinitas, pero si no tenéis ese disco imprescindible, podéis encontrar ese mismo tema recuperado en la Magna Antología del Cante Flamenco. Otra estupenda jabera, la recogió Perico el del Lunar en su Antología del Cante Flamenco (Hispavox, 1954) interpretada, en este caso, por el Niño de Málaga.

Esta última me gusta algo menos, pues la letra es un tanto rarita: "Se despierta un rey celoso / coge la pluma y escribe... " En cambio, la jabera de Villodres tiene una letra la mar de sugerente: "Cuantos paseos me debes / Barrio de la Triniá..." Me alegro de haber releido el texto de Luque, y comprobar que él entiende lo mismo que yo en ese cante, porque en la Antología de Cantaores Malagueños, publicada por la Diputación de Málaga, titulan la jabera de Villodres "Cuanto poseo me debes..." ¡Pobre Barrio de la Trinidad! Ahora resulta que tienes deudas, además de derribos.

Un último inciso referente a esta jabera: José Luque Navajas es el autor de la segunda letra, esa de "Dos hermanas, dos mozuelas / del Barrio la Triniá..." Ya sé, soy muy pesada con este señor, pero a cada uno lo suyo, aunque "ahora la cante Málaga entera".

Si queréis escuchar esa jabera ahora mismo, intentadlo en este enlace a un programa de flamenco hecho desde Bruselas, Predicando en el Desierto:

http://predicandoeneldesierto.podomatic.com/entry/eg/2009-01-23T09_08_20-08_00

Café Chinitas (1964) Las Malagueñas

Seguimos con el texto de José Luque en la contraportada del disco de Hispavox, Café Chinitas (1964):

Da cabida la presente obra a varios estilos de malagueñas, cante que mayor variedad nos ofrece, entre los demás incluidos.

Así: el de “La Trini”, una de las malagueñas más genuinas y delicadas, que Diego “El Perote” canta con fidelidad, pues la aprendió directamente de su creadora, la antequerana Trinidad Navarro. El mismo “cantaor” interpreta otra malagueña según un estilo propio que, si bien nos recuerda el del antiguo Maestro Ojana, en boca de Diego “El Perote”, cobra nuevo y bello perfil.

La malagueña de Baldomero Pacheco, pretérito cantaor local de amplio repertorio, es también conocida, impropiamente, por los nombres de “La Rubia” y “El Pena” (padre) que la cultivaron tras Pacheco; en el disco la canta el “Niño de las Moras”, así como otra de Chacón, una variedad poco conocida de entre las muchas que popularizara el gran don Antonio, principal propagador de la especialidad.

Otro estilo recogido es el de Juan Trujillo “El Perote”; la coincidencia de apodo con el anteriormente citado se debe únicamente a ser ambos de Alora, a cuyos naturales se les cuelga el sambenito de este familiar gentilicio. Este último es, no obstante, “El Perote” por antonomasia, y su malagueña, que aquí interpreta Antonio de Canillas, está basada en un cante campero llamado temporera o cante de arar.

Termina la serie de malagueñas con la de otro aloreño, Manuel Reyes “El Canario”, cantada por Juan de la Loma.


Nota esencial de la malagueña es la de no tener compás fijo (la guitarra la acompaña “ad libitum”). Por ello nos resistimos a llamar malagueña al cante de Juan Breva, que, por llevar un compás de fandango, ha de ser catalogado entre las “bandolás”, sin que tal cosa merme su indiscutible mérito. Canta Pepe de la Isla con una bravura muy apropiada.


(Continuará con más contenidos del disco)

sábado, 24 de enero de 2009

Café Chinitas, según José Luque Navajas (1964)

De gran importancia es el papel desempeñado por Málaga en el arte llamado flamenco. Capital y provincia han enriquecido notoriamente el cante con estilos y creaciones populares de señalado mérito, y con nombres de intérpretes que hoy día se oyen con veneración por el aficionado.

La geografía malagueña comprende dos focos de creación netamente diferenciados, que, con sus respectivas zonas de influencia, suponen dos convencionales vertientes: Ronda y Málaga misma. Ambos responden a dos maneras distintas de sentir el cante. Ronda, la recia, genera cantes duros como el polo, la caña, la serrana. Málaga, la dulce, crea estilos amables, flexibles, tales como malagueñas, verdiales y jaberas (todos vinculados a un tipo muy malagueño de fandango, llamado "bandolá"), extendiéndose también su producción a otros cantes, de distintas camadas, que se deben a creaciones personales de artistas nacidos o afincados en ella, y en los que el "duende" de la ciudad ejerciera no poca influenciá; así, El Piyayo, Cojo de Málaga, La Repompa, Macandé, Rafael El Moreno...

Málaga y Ronda tienen, no obstante, un punto de conexión: la rondeña, fandango de corte malacitano que Ronda configuró a su gusto. De ambas vertientes señaladas se han querido recoger muestras en esta selección; selección que ha de quedar incompleta a la fuerza, pues resulta imposible incluir en el espacio de un disco de las características del presente siquiera los cantes más interesantes de cuantos componen la inmensa aportación de Málaga al género flamenco.

Empero, el contenido del disco es selecto y representantivo. Cada estilo ha sido hecho cantar por su mejor especialista, dentro de lo posible. Esto hace que, salvo dos, todos los que intervienen en él sean malagueños.


LUQUE NAVAJAS, José. Café Chinitas. Hispavox (1964)

(Continuará, en otra entrada)

viernes, 23 de enero de 2009

¿Por qué seguir llamándolo Málaga en Flamenco?

No tenía intención de dar publicidad a esta noticia, por lo mal que se han portado con el amigo Ortíz Nuevo, pero como afecta a la tierra en dónde he puesto mis afectos, os enlazo a lo que ha aparecido en la edición electrónica de Málaga Hoy:

http://www.malagahoy.es/article/ocio/331896/baile/rocio/molina/abre/nuevo/malaga/flamenco.html

¿Por qué tienen que seguir llamándolo Málaga en Flamenco?

Ese nombre se acuñó para levantar un gran acontecimiento flamenco, de alcance internacional y de subtítulo: Bienal. Esto de ahora, es otra cosa: es lo de siempre. Una programación local e igual a lo que se ofrece en otras ciudades andaluzas.

Para mí, Málaga en Flamenco será siempre, y únicamente, el emocionante happening de los 7, del 2007: ese baile de Rocío Molina en la Coleguiata de Antequera, esos 7 dolores de la Plaza Ochavada de Archidona, pandas de verdiales entrando y saliendo, el amanacer del flamenco malagueño en la Cueva de Menga, las cuadrillas de lo más granado del flamenco haciendo el paseillo en la hermosa Plaza de Ronda...

Llamar a esto Málaga en Flamenco es enterrar el recuerdo de aquel momento mágico e irrepetible del 2007 en que el flamenco reinó y brilló por toda la tierra malagueña.

R.I.P. Descanse en Paz.
La Triniá

jueves, 22 de enero de 2009

Loco miércoles de flamenco, radio e internet

El miércoles día 21 de enero de 2009 me dí plena cuenta de lo imprescindible que es internet para la radiodifusión del siglo XXI y para la difusión del flamenco. También me dí cuenta... de lo chalada que estoy: chalada y enganchada a la radio. Desde las nueve de la noche del miércoles a la 1 de la madrugada de hoy, jueves, empalmé 4 horas de radio, flamenco e internet, en este orden:
- Los Caminos del Cante, en Onda Jerez.
- Flamencología, en Canal Sur.
- Círculo Flamenco, en Radio Círculo en internet.
- Nuestro Flamenco, en Radio Clásica..., en la radio de toda la vida.

Radios que antes no podía escuchar, por emitir de forma local, están a la disposición del mundo mundial cibernético. ¡Qué invento! A veces, cuando me entero, escucho incluso programas de música flamenca realizados desde Alemania, por el amigo Ivens.

A las 21 horas me senté en internet y me conecté a Onda Jerez radio. Ésta es la hora de emisión del programa de José María Castaño, Los Caminos del Cante, que sale al aire todos los días, de lunes a viernes, de 21 a 22 horas.
Ayer se pudo escuchar una breve participación de Miguel Poveda, en intercambio con el periodista Alberto García Reyes, durante el ciclo Presencias Flamencas que se celebra en el Campus de Jerez de la Universidad de Cádiz. Me dio mucha envidia y hubiera querido presenciar y escuchar toda la intervención, pero algo es algo, y un poco es mejor que nada. Los Caminos del Cante suelen grabar estos intercambios a los que no podemos asistir el resto de los humanos... aficionados.

Os recomiendo, sobre todo, las tertulias de cabales de los lunes. Son divertidísimas. Como ejemplo os pongo el enlace a la 1ª parte de la tertulia dedicada a Manolo Caracol.

http://www.loscaminosdelcante.com/tertulia-manolo-caracol-i/

Después, tenemos en la cadena Radio Andalucía de Canal Sur, de lunes a jueves, el programa de Paco Sánchez y Manuel Curao, Flamencología. No sé en qué horario se emite, pues he dejado de escucharlo en directo, pero creo que es de 22 a 23 horas. Desde hace bastante tiempo, me conecto a la página de Canal Sur, entro en la bandeja de la radio y allí tengo en mp3 los programas de los dos últimos meses. Siempre escucho el del día anterior.

Los puntos más fuertes de Flamencología son la gran cantidad de música en directo que ponen, ya que tienen a su disposición todo el archivo de lo que graba Canal Sur, y la actualidad rabiosa de lo que tratan.
Como ejemplo, os pongo el enlace al programa de anoche, día 21 de enero, en la que recuperan una de las raras entrevistas concedidas por Ramón de Algeciras.

http://www.canalsur.es/html/bandeja/flamencologia_20090121.mp3

A las 23 horas, en Radio Círculo, que emite desde el Círculo de Bellas Artes de Madrid, también en miércoles, escucho en la radio o en internet el programa Círculo Flamenco de Alejandro Escribano.

Y por último, mi favorito, mi maestro y mi alimento flamenco-espiritual de los últimos años: Nuestro Flamenco, de José María Velázquez-Gaztelu en Radio Clásica, Radio Nacional de España. Antes se emitía los sábados por la noche, pero ahora ha pasado a los lunes y miércoles, de 12 de la noche a 1 de la madrugada.

Anoche, miércoles, José María entevistó a José Luis Ortíz Nuevo con ocasión de la reedición del libro "Las mil y una historia de Pericón de Cádiz" Ya no sé qué palabras utilizar, para recomendaros que no os perdáis esa sabrosa entrevista. ¡No os la perdáis!!!!



No os pongo ningún enlace, pues el propio blog Barrio de la Triniá está subscrito a este fantástico invento de los podcasts, y debajo de la lista de entradas del blog, aparecen los enlaces a los 5 últimos programas de Nuestro Flamenco.

Si todo va bien, el programa dedicado a Ortiz Nuevo, aparecerá en cualquier momento.

La loca Triniá por la radio.

miércoles, 21 de enero de 2009

Una noticia muy triste

Ayer por la tarde me enteré de que ha muerto Ramón de Algeciras.

Por extraño que parezca, aunque no lo conocía personalmente, le tenía un gran afecto. Es lo que me ocurre con todos aquellos flamencos que pasan por la vida dedicados a esto, de forma silenciosa y oscura, y sin recibir un gran reconocimiento.

Supongo, además, que compartía el triste destino de aquellos hermanos mayores que quedan superados por la gran fama de sus hermanos menores: Pepe de Lucía y el famosísimo Paco de Lucía.

Si lo consideraba casi como un gran amigo es porque desde hace tiempo tengo colgado en mi habitación un hermoso retrato que le tomó Pepe Lamarca. Es la primera fotografía que compré y no me arrepiento lo más mínimo.

Se trata de un retrato que todas las noches me dice algo nuevo: Ramón mira de frente, sostiendo su guitarra, no en actitud de tocar sino de mostrarla como su gran orgullo. Una mano en el mástil y la otra acariciando la caja de la guitarra. Nunca sé si esa mano acariciadora apoya realmente en la guitarra o simplemente es un gesto que no se atreve a consumar.

Quiero recordarlo siempre en esa actitud.

Manuel Curao nos anticipa que esta noche le dedicará su programa Flamencología (Canal Sur) a este Personaje, con una exclusiva importante. El programa estará en la bandeja mañana. Este es el programa de ayer noche:

http://www.canalsur.es/html/bandeja/flamencologia_20090120.mp3



Salud, La Triniá en duelo

martes, 20 de enero de 2009

Café Chinitas (1964) versus Canta Jerez (1967)

Es posible que ese momento feliz que toda la afición flamenca reconoce: la reunión de un plantel sin igual de cantaores de Jerez en Madrid para grabar Canta Jerez, tuviera su antecedente en esta otra reunión de cantaores y artistas malagueños.

El objetivo de Café Chinitas fue desplazar a Madrid a un grupo de cantaores, alguno de ellos octogenerios, para grabar y dejar definitivamente recogida toda la variedad de cantes malagueños, que de otra forma se hubieran perdido irremisiblemente. Aquí tenemos interpretaciones irrepetibles de Diego el Perote, El Niño de las Moras, Ángel de Álora, Pepe de la Isla, Juan de la Loma, Antonio de Canillas, la hermana de la Repompa: Rafaela Reyes La Rempompilla, y de mi adorado Juan Villodres.

El resultado no puede ser mejor: una selecta antología de malagueñas, bandolás, jaberas y verdiales en las voces de cantaores, muchos de los cuales no volverían a pisar un estudio de grabación, ya que no eran artistas profesionales.

Unos años después, a José Blas Vega se le ocurrió hacer lo mismo con cantaores de Jerez, pero no hubo que trasladarlos a Madrid -salvo a Tío Gregorio El Borrico- ya que todos ellos eran profesionales en los tablaos de la capital. Terremoto, Romerito, El Sordera, Sernita, Diamante Negro o El Borrico hacen lo que sólo Jerez sabe hacer mejor que nadie: fandandos del Gloria, seguiriyas y bulerías. Un disco en el que, en mi opinión, se recogen dos temas que nadie, después, ha podido igualar: las Cabales de Sernita de Jerez "Moritos a caballo" y ese paradigma de fiesta natural jerezana por bulerías que es "Fiesta en el Barrio de Santiago".

Todos estos artistas siguieron grabando después de esta reunión, salvo el malogrado Sernita de Jerez. Canta Jerez es un disco imprescindible que ha sido reeditado en CD, ampliamente aireado en los medios y que sigue a la venta, pero casi todo lo que contiene nos lo han seguido ofreciendo otras grabaciones.

¿Por qué Café Chinitas no tuvo el mismo destino? ¿Por qué ha permanecido prácticamente desconocido? ¿Por qué casi todas sus pistas han sido reutilizadas en la Magna Antología del Cante sin mencionar su procedencia? Parecería que esas pequeñas joyas son obra de los recopiladores.

Este trabajo pionero y de aquilatado contenido merece un destino mejor: una reedición con toda la información textual posible-¡ojalá la hubiera también gráfica-, y concediéndole el crédito y el mérito de la feliz idea a quién corresponda. En el descubrimiento de esta responsabilidad intelectual me estoy empleando.



La Triniá sabuesa.

lunes, 19 de enero de 2009

Los Imprescindibles: Café Chinitas (Hispavox 1964)

Este disco, grabado y publicado en 1964 por la casa Hispavox, es el mayor responsable de la fiebre bloggera que me aqueja.

Me parece un disco maravilloso que no tiene desperdicio. No hay ni una sóla pista prescindible.

Su director artístico, José Luque Navajas -lo más de Málaga- logró meter en un Long Play una completísima selección de los cantes de Málaga, además de escribir un texto en la contraportada -breve, sabio y sabrosísimo- sobre los cantes de Málaga y sobre el contenido del disco que es una pequeña joya de la literatura flamenca

No sé que suerte es la mía, que cuando busco una cosa rara de encontrar, no tardo en lograrla. He conseguido el disco de vinilo original en internet, barato y en un estado físico magnífico. Vaya, que se ha convertido en la joya de mi colección. Claro que, no habría podido buscar lo que no sabía que existía si no hubiera sido por los comentarios del que ha sido y sigue siendo mi Beatriz en este laberinto del mundo discográfico flamenco, José María Velázquez en su programa de Radio Clásica Nuestro Flamenco.

José María hablaba de la excelencia del disco, pero no decía por qué. El contenido es estupendo y los artistas inmejorables, pero hay algo que acrecienta su valor y que yo creo qué es el "cómo" y el "cuándo" se hizo.

El "cómo" tendrá que contarlo Pepe Luque, si atiende a mi petición de escribir un artículo sobre los detalles de la grabación.

Del "cuándo" me voy a atrever a hablar yo, aunque en otra entrada. Solo avanzaré que no he podido evitar compararlo con otros dos admirables hitos de las grabaciones discográficas de los años 60: Canta Jerez (1967) y el Archivo del Cante Flamenco de Vergara, que creo qué es de 1968 0 1969.

Señores, este disco se grabó en 1964, y que yo sepa no se utilizó material del archivo de Hispavox.

Si será bueno, que casi todas las pistas de Café Chinitas se reutilizaron en la Magna Antología del Cante Flamenco.



Salud, La Triniá

Verdiales en Blanco y Negro

Esto de YouTube es una fuente de sorpresas.
Mirad lo que he encontrado: Una Panda de Verdiales, estilo Almogía, en Blanco y Negro y como las buenas películas de vaqueros, sin mujeres.



Cuando vuelva a casa, seguiré con el texto de A. Mata sobre los estilos de verdiales, que así de memoria creo que son tres: Montes, Vélez y Almogía.

Ya estoy en casa, y sigo con el texto de Antonio Mata Gómez en el EP Panda de Verdiales de Los Montes (Columbia 1966):
"La geografía malagueña es rica en variedades de estilos de verdiales, siendo los más destacados los tres siguientes: los de los Montes de Málaga (junto a la capital), los de Vélez-Málaga y los de Almogía.
De estos tres tipos, los de Almogía, se distinguen por su más rápido ritmo, mientras que los de Vélez son más lentos, quedando en este sentido los de Los Montes, en un plano intermedio"

La Triniá festera.

Los Imprescindibles: Gira del Norte y Ciclo Flamenco BBK

El Norte Flamenco está que tira la casa por la ventana.

El próximo día 21 de enero comienza en Bilbao un ciclo interesantísimo de charlas y actuaciones flamencas. Se trata del Ciclo Flamenco de la BBK, en la que van a hablar Ramón Soler, José María Castaño, Rosalía Gómez..., y ¡Ta ta ta chin!: una nueva entrega de La Música de los Espejos: José María Velázquez con Laura Vital.

Pero lo imprescindible de verdad va a ser poder contemplar y escuchar la charla de Enrique Morente con José Luis Ortíz Nuevo.

Esperemos que los amigos de Los Caminos del Cante -el enlace está puesto al final del blog- nos puedan colgar los audios de estos intercambios, pues esta programación tan especial se celebra los miércoles. ¿Quién puede viajar a Bilbao en miércoles?

En cambio, sí que puedo, y voy a hacerlo, viajar a Burgos el próximo sábado, día 31 de enero, para ver y escuchar a Manolo Franco y a Paco Taranto. A Manolo Franco, que me gusta mucho, lo he escuchado en directo, pero a Paco Taranto, nunca, y llevo esperando la ocasión durante mucho tiempo. ¿Por qué nadie trae a Paco Taranto a Madrid?

Esta actuación de los sevillanos forma parte de La Gira del Norte -toda la información está en la página de Manjavacas, también en la parte inferior del blog- Si salgo contenta de la actuación de Burgos, tengo intención de volver a verlos... en Valladolid. Muchas gracias, Benamargo, por girar a estos artistas tan poco frecuentados.

Ya veis que chaladuras no me faltan, pero es una buena coartada para alejarme un par de días de este insoportable e imprescindible Madrid.

La vagabunda Triniá.

sábado, 17 de enero de 2009

Manolo Caracol con Niño Ricardo

Un video kitsch que no he podido evitar pegar en el blog.
Ved a mis dos ídolos, del cante y la guitarra, convertidos en cómicos muñecos.
Aún así, cada vez que Manolo Caracol abre la boca, se me eriza el vello y cuando reconozco el pulso de Ricardo, algo se me deshace por dentro.

La idólatra Triniá.

Malagueñ@s: José Luque Navajas (Intro)

Uno de mis personajes favoritos de la Málaga actual es José Luque Navajas.
Me faltarán adjetivos y superlativos para calificar a este personaje carismático del flamenco y de las letras malagueñas.

No voy a hacer ahora su semblanza, que me llevaría toda la noche y todo el fin de semana. Voy a dividirlo en capítulos, ya que su vida es larga y su obra inmensa.

Vaya aquí un avance.
Yo lo conocí, antes de hablar con él en persona, en esta serie de televisión: Rito y Geografía del Cante, explicando, como no ha logrado nadie explicar el flamenco, los cantes de Málaga. Aquel muchacho listo, se ha convertido hoy en un hombre sabio.
Judgad vosotros:

José Luque Navajas explicando la Jabera en Rito y Geografía del Cante (1971).

La Triniá.

Malagueñ@s: Antonio de Canillas

Estos fandangos de Almería van dedicados a mi gran amiga y cantaora, Teresa; seguidora de todas mis extravagancias flamencas.

Malagueñ@s: La Repompa de Málaga


Tengo en la cabeza recoger en una sección de Personajes a todos aquellos flamencos -artistas o gentes que se dejan el alma y la vida para que esto siga pa`lante- que me han impresionado, que me gustan y a los que admiro.

La lista de artistas malagueños es enorme, empezando por la Repompa de Málaga, y siguiendo por Juan Villodres, Pepe de la Isla, Juan de la Loma y otros que ya no están. Pero de los que están, quiero destacar a dos: Antonio de Canillas y Emi Bonilla.

Quiero empezar por La Repompa de Málaga.

Hasta hace bien poco, que he conocido a Paco Rojí de la tienda la Flamenka de Málaga, sólo sabía de la Repompa que con sólo siete temas grabados era uno de mis ídolos flamencos.
Cuando prácticamente no sabía nada de nada, ni conocía a ningún artista flamenco, empecé a comprar discos con alguna garantía de calidad. El hecho de que los amigos de la tienda el Flamenco Vive rescataran grabaciones en vinilo que no estaban disponibles en CD me pareció suficiente garantía. Así me hice con el CD de La Repompa y El Chaqueta.
Para una neófita ¡Vaya comienzo!
Al poco tiempo, en el rastro dominguero de Jerez, encontré uno de los singles originales de La Repompa tan machacado que es imposible de escuchar y sin la carpeta original. A pesar de ello no pude resistir la tentación de hacerme con él, eso sí, a precio de saldo. Aún así, el gitano que me lo vendio, se debió quedar la mar de contento.

Este mes de diciembre he encontrado por fin la fuente de información, textual y gráfica, más completa sobre la Repompa. El documental de Paco Rojí y Paco Fernández reune un material fotográfico impresionante sobre la Repompa que no había visto antes; pero además, son los únicos que han hecho una reconstrucción precisa de las aventuras y desventuras de Enriqueta a base de entrevistas y visitas a las hemerotecas.

A todos aquellos que os interese la historia gráfica del flamenco, tenéis que haceros con el DVD de la Repompa. Además va acompañado de un folleto que recoge todo lo que se sabe de la Repompa hasta ahora -esperemos que los Pacos sigan investigando- y de un CD con testimonios actuales referidos a nuestra heroína.

Y digo heroína, porque la Repompa, mujer, gitana, andaluza y madre sin tener marido, ha dejado tras de sí unos Tangos paradigmáticos y una imagen de mujer flamenca de rompe y rasga a pesar de su juventud, y de contentamiento, nada lloriqueante, con su desfavorecida condición.

Pudo llegar a ser otra Paquera de Jerez, pero murió sin cumplir los 22 años. En mayo hará 50 años que nuestra alegre Repompa nos dejó. Tenemos que hacer algo para colocarla en dónde se merece.

Salud, La Triniá

La Repompa de Málaga nos va a cantar sus bulerías:

Verdiales de Málaga y otras locuras vinílicas

La penúltima chaladura es que he empezado a comprar discos de vinilo. En mi empeño en publicitar el flamenco malagueño tengo que escuchar lo que se publicó y no se ha vuelto a reeditar.

Acabo de volver de correos de recoger el segundo envío: EP con soleares de Sernita y otros, EP de la Panda de Verdiales de los Montes y un montón de cosas de Emi Bonilla.

En otra entrada os hablaré de Emi Bonilla, si me entero de algo. Ahora quiero copiaros el texto que viene en la contraportada del EP de la Panda de Verdiales de Los Montes. Es de Antonio Mata Gómez, flamencólogo del que tampoco sé nada, salvo que firma casi todos los temas de mi disco favorito Café Chinitas.

Dice Mata Gómez:
"Los verdiales son fandangos bailables malagueños, de línea melódica breve y que están llenos de esa verdad y bravura que emplean en sus quehaceres los campesinos.
Normalmente, los verdiales se cantan y bailan en conjuntos denominados pandas, integrados por ocho o diez personas, la mayor parte de las cuales forma el acompañamiento musical. Este se consigue con múltiples instrumentos: un violín director que destaca la melodía, dos guitarras, dos pares de pequeños platillos y un pandero grande que dirige la percusión.
En cuanto a la antigüedad de los verdiales, recojo una buena observación de Luque Navajas, quien dice que "son anteriores incluso al nacimiento del llamado cante flamenco", en razón a que la forma y acompañamiento de estos son más antiguos que el primitivo fandango malagueño, que se acompaña solo con la guitarra." (Continuará en otra entrega)

Los verdiales tienen gran parte de la "culpa" de que yo me enganchara al flamenco. Los escuché por primera vez en el programa de José María Velázquez en Radio Clásica, y nunca he borrado la cinta de casete en que los grabé. Sigo intrigada, deslumbrada y enamorada de este fandango campesino tan contagioso.
Otro golpe de efecto fue escuchar los verdiales de Gerardo Nuñez en la sintonía del programa Madrid Flamenco. De nuevo me dije: "¡Por Dios! ¿Qué es esto? ¿De dónde sale este ritmo tan endiablado?
Desde entonces, cada vez que se arranca el violín de una de esta pandas de festeros, subo los brazos y me entran unas ganas irreprimibles de ponerme a bailar.

Así que os animo a que el próximo año me acompañéis a la Semana de Estudios de los Verdiales en la Peña Juan Breva de Málaga, y también al encuentro de Pandas en la Fiesta Grande de Verdiales del 28 de diciembre en la Venta de San Cayetano.

Larga vida a los verdiales. La Triniá.

viernes, 16 de enero de 2009

Ruta 66 flamenca

Me pregunta un lector del blog que cuál es para mí la Ruta 66 del flamenco.

Pues no lo sé bien, pues no he sido nunca artista en ruta. ¿Qué se os ocurre a los demás?

Al parecer la ruta flamenca más transitada por los artistas ha podido ser la que iba de Lebrija a Jerez y vuelta. Siempre ha habido un intercambio de visitas entre uno y otro pueblos.

Respecto a coplas flamencas que reflejen trágicos trayectos, en este momento, sólo se me ocurre la de las Cabales de Sernita de Jerez:

"Desde la Porverita /
hasta Santiago /
las fatiguitas de la muerte /
me arrodearon"

No puede haber trayecto más corto y más trágico.
Salud, La Triniá

Flamenco en el Auditorio Nacional de Música

La Junta de Andalucía ha "desembarcado" de nuevo en Madrid con una programación flamenca de altos vuelos. Ha llegado a un acuerdo con la dirección del Auditorio Nacional de Música de Madrid que ha incluido 7 actuaciones de artistas flamencos durante 7 viernes, de febrero a abril de 2009, en su Programación propia. Esta programación propia del Auditorio ofrece conciertos y actuaciones gratuitas o prácticamente gratuitas.

El ciclo se llama Andalucía Flamenca, y la actuación flamenca se empareja con otro concierto de música totalmente diferente. El propósito es que el público de un tipo de música entre en contacto con otras formas musicales. Las entradas para cada uno de esos abonos de dos conciertos vale 10 Euros, así que tenemos flamenco en el Auditorio por ¡5 Euros!. Acercaos por las taquillas del Auditorio porque ya están a la venta las cuatro primeras actuaciones.

Las actuaciones van a celebrarse en la Sala de Cámara, la pequeña..., aquella en la que se le dió su Homenaje a la Fernanda de Utrera. Por lo tanto no podemos decir que el flamenco entre por primera vez en el Auditorio. En la sala grande, la Sinfónica ya han estado Miguel Poveda y Arcángel, aunque no en solitario sino dentro de composiciones para orquesta.

Aquí os pongo la programación:
Andalucía Flamenca en el Auditorio Nacional de Música (Madrid)

Algo de lo que podemos encontrarnos en esta Andalucía Flamenca el día de David Peña Dorantes y Pastora Galván (muy recomendable):



Salud, La Triniá

Mis chaladuras flamencas

Empiezo un nuevo cuaderno de bitácora para mis chaladuras flamencas.

Ayer tarde estuve viendo y escuchando a Jesús Corbacho en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, en Madrid.
Forma parte de un ciclo programado por algo así como Asociación de Artistas, Intérpretes y Ejecutantes, que se llama Flamencos en Ruta. Os lo recomiendo a todos, pues la hora es cómoda -19 h-, el lugar -Salón de Actos- tiene una acústica fantástica y los artistas programados -muy jóvenes- raramente pasan por Madrid.

Ahora va la crítica.
Jesús Corbacho es un artista onubense jovencísimo -de 1986- que canta muy bien pero que todavía tiene que encontrar su estilo. Recuerda mucho, en algunos cantes, a Pepe Marchena y en otros a Arcángel. Hizo alegrías y soleares, mas bien raras para mi gusto, pero al menos eran diferentes. Y en lo que estuvo superior y casi perfecto fue en las guajiras. Fue el momento que más disfruté: sin ser uno de mis cantes flamencos favoritos, no me hubiera importado que se hubiera alargado más.

Espero que este muchacho tire por la senda de Arcángel -no que cante como él- sino que sea valiente y se atreva a ser diferente.

La Triniá.

Enlace a Jesús Corbacho en MySpace

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