Panda de Verdiales de Los Montes (1966)

Del EP de Columbia (1966) cuatro temas de Verdiales de los Montes de Málaga, de la agrupación del mismo nombre, que "tienen en Antonio Povea un maravilloso violín director y en El Luiso un pandero excepcional. Enrique España y Luis Gámez con sus voces bravas, consiguen unos verdiales de inusitada pureza". (Antonio Mata Gómez)

Van agrupados, dos a dos, en Cara A y Cara B, por no trabajar demasiado...





A bailar... por verdiales, con cintas, chinchines y... castañuelas.

La amiga del 8 de noviembre: la mejor

La amiga que cumple años el 8 de noviembre es la mejor... amiga que tengo.

Y no me lo explico, porque somos como la Luna y el Sol, como la noche y el día: no nos parecemos en nada.

Ella es discreta y muy lista y yo... ; ella es bastante desconfiada y yo... más ingenua que una amapola; ella no escribe tonterías en un blog, ella escribe libros importantes y dibuja atlas preciosos; ella es un espíritu selecto y forofa de la ópera -a la que me lleva de vez en cuando- y yo, populachera y fanática del quejío jondo. Tengo mucha suerte, porque aunque aborrece el flamenco, solo lo odia un poquito y no tanto como la música de jazz.

En fin, que somos muy buenas amigas y nos queremos mucho, pero no podemos salir ni viajar juntas, porque en lo que sí nos parecemos es en el genio y a la mínima saltan chispas, que nunca prenden fuego. A ella le gusta mucho el cine, pero no la puedo acompañar porque no le gusta hablar luego de la película, y yo... no me puedo callar nunca. ¡Es tremendo!

Cuando seamos viejitas y nos importe todo un comino, iremos a todas partes juntas y discutiendo en voz alta -por lo menos yo.

Quiero dedicarle unas cosillas pero no pueden ser flamencas ni de cerca, así que aquí tiene a Heandel -una cosa que ella me envió una vez-; un enlace a un fragmento de Don Giovanni de Mozart que no puedo embeber en el blog -magnífica versión de la seducción de la "contadina" (campesina) Zerlina por el desgraciado, en todos los sentidos, Don Juan- y a los mejicanos Hooligans con el tema de Palito Ortega "Despeinada", para que se acuerde de mi preocupación juvenil por la forma en que habría de trasmutar mi larga y lacia melena castaña al llegar a la edad adulta que ahora tenemos; la duda ya está resuelta: ahora voy despeinada.



Cecilia Bartoli & Bryn Terfel - La ci darem la mano (de Don Giovanni, Mozart)



Cumple feliz los años, aunque no quieras.

Desembarco de Jerez en la meseta

Aquí no hay playa, pero tampoco en Jerez de la Frontera, aunque yo casi la oliera una tarde de primavera temprana.

Aún así, las noticias que me han llegado son de un desembarco o invasión del buen cante y arte jerezano: Diego Carrasco, Juan Moneo el Torta, El Capullo de Jerez, Jesús Méndez, Luis el Zambo, y seguro que me olvido de alguno.

Lo mejor de todo es que va a ser en salas pequeñas y con muy buena acústica: en la Sala Clamores y en la Sala el Juglar.

Empezará -la invasión del Comando Jerez- esta misma noche en la Sala Clamores: el arte sin par de Diego Carrasco, dentro de una iniciativa buenísima de la AIE (Sociedad de Artistas Intérpretes y Ejecuantantes) que recibe el nombre de "Artistas en Ruta"; este año, el único artista flamenco que "rutea" es Diego.

Los próximos lunes y martes -9 y 10 de noviembre-, la Sala el Juglar nos trae de vuelta a casa a Juan Moneo El Torta. Cuando Juan viene a Madrid no hay que perdérselo ninguno de los dos días.

Y luego de la mano de Flamenco de Hoy -Antonio Benamargo-, y puestos en el mes de diciembre, vuelve el flamenco más dicharachero y festero a la Sala Clamores: Jesús Mendez, el día 18 de diciembre, y al día siguiente, 19 de diciembre, el artista que levanta a todo el mundo de la silla... y los pone a bailar: El Capullo de Jerez.

Jesús Méndez también actuará el día 20 de diciembre, uno de los días de la estupenda programación de las Jornadas Flamencas de la Fortuna. No será en un club como todo lo anterior, pero será gratis.

Preparad las palmas que "su's van a salir callos".

La Cañeta de Málaga, por bulerías

Hace tiempo que tenía preparado este vídeo que es en dónde más me gusta La Cañeta de Málaga. Las guitarras son de las de Curro de Jerez y Luis Habichuela. No os perdáis las letrillas finales de las bulerías, que son del grupo de rock andaluz, Alameda. ¡Fantástico!

Ver a la Cañeta en directo es algo que no debería faltarle a ningún buen flamenco de pro. Es toda una experiencia, y además inolvidable.

Yo cuando la veo y la escucho, me paro a pensar que La Repompa, de haber sobrevivido, andaría haciendo las mismas fiestas esplendorosas que nos proporciona la Cañeta; así, que no perdérsela cuando llegue a vuestra ciudad: es dinamita pura.

Mi amiga Lourdes Gálvez del Postigo lo dice mejor que yo, y parece que lo pasó muy bien el pasado día 5 de noviembre: Improvisación y Duende.



Mientras Lourdes andaba de flamenqueo clásico, yo estaba en el Teatro de Bellas Artes de Madrid, viendo una cosa que no sé que nombre darle pero que me gustó muchísimo: Ti-me-ta-ble o el tiempo inevitable, de Marco Vargas y Chloé Brûlé. Buenísimos los dos, o los tres o los cuatro -si incluimos el piano de Diego Amador, y con un puntito de humor finísimo, cuando hacía falta y tragedia cuando el guión lo necesitaba.

Los Verdiales no pasan de moda

La foto de la derecha la he tomado "prestada" del mejor "sitio" sobre los Verdiales: Red Verdialera. (Espero que no se molesten)

Yo tenía preparada una entrada con versiones insólitas del cante por verdiales en los años 60s y esta noticia de hoy, en La Opinión de Málaga, ha hecho que recupere aquella "historia" que no encontraba momento de publicar -o postear, como dicen otros-

La noticia es que Los Verdiales van a ser BIC; bueno, se va a pedir que sean declarados "Bien de Interés Cultural".

No recuerdo que significa eso, pero lo que tengo claro es que su supervivencia y su éxito en todas las épocas de la historia reciente de la cultura andaluza no están amenazados.

Es realmente curioso que pervivan las manifestaciones más primitivas de este fandango campesino casi sin evolucionar, y por otro lado, todos los estadios de su evolución hasta llegar a la malagueña flamenca.

Bueno, esto que os pongo ahora, no sé qué etapa de la evolución ocupa, pero es muy divertido:

Aquí tenemos un cante por verdiales de nuestra folklorica -¡ojo! que para mí no es un insulto-, tristemente desaparecida, Rocío Durcal; pertenece a un EP de cuatro canciones flamencas que la cantante grabó en 1964 con la guitarra de... ¡Paco de Lucía!




Emi Bonilla en su tema "Verdiales de la costa", de un EP de Belter de 1969. Se me ha colado en la subida a Goear el tema siguiente que tampoco está mal: "Por tu gente" por fandangos... caracoleros ¿?

Para un amigo singular y todoterreno

Hoy cumple años un amigo singular; y digo lo de singular porque no hay otro como él, Otoski "el todoterreno".

He olvidado el tiempo que hace que lo conozco porque me parece haberlo tratado durante toda mi vida.

Hemos hablado tanto y de tantas cosas durante tanto tiempo que llevamos juntos en la biblioteca, que creo que nos conocemos a fondo. Decir que es casi como de la familia es no hacerle justicia, porque nunca hemos peleado, ni mucho ni poco, como hace una con los hermanos.

Fue la primera persona -¡y vaya persona!- con quien hice amistad al aterrizar en la biblioteca y siempre me ha ido muy bien con él. Es lo mejor que me ha deparado este trabajo.

Desde que "caímos" juntos en la Hemeroteca, he aprendido muchísimo de él, pues aunque es más joven que yo, me da cien vueltas en casi todo: literatura y ensayo, música de casi todos los géneros, conciencia política y ciudadana, feminismo, habilidades sociales y ... ética anarquista.

Vamos, una joya que ha hecho muy agradables las "excursiones" al trabajo, primero por la tarde y ahora de "madrugón".

Son incontables las cosas que he descubierto gracias a su incansable inquietud: escritores, grupos de rock, cantautores y hasta cantaores flamencos, libros, discos, locales y parajes de Madrid... En lo único que le sacaba un poco de ventaja -la informática y las nuevas tecnologías-, con una sola lección ha dejado atrás a la maestra, y si no, comprobadlo con su primer montaje de vídeo: una maravilla.



Ahora las cosicas que quiero dedicarle y que deberían gustarle, pues le gustaron mucho antes que a mí:

Málaga y Cuba en el mismo mar

Podrá parece snob y elitista, pero la música hay que escucharla en un club.

Salvo la música sinfónica y la ópera, claro está, que no caben en la Sala Clamores. Yo siempre he lamentado no haber podido escuchar a Bruce Springsteen en los clubs de Nueva Jersey, cuando comenzaba su carrera de cantautor roquero. Lo de los estadios, es otra cosa diferente a la Música, con mayúscula.

El flamenco y lo de anoche -se le ponga la etiqueta que se le ponga- sólo se puede disfrutar completamente estando cerca de los músicos y de los artistas. Estoy hablando de la actuación de Un Gato en la Luna en la Sala Clamores.

Fue una noche de disfrute total con instrumentistas virtuosos haciendo una mezclita muy sabrosa de rumba, bulerías, cantes del Piyayo y baladas metidas en la atmósfera del jazz más festero, con unas palmas, un compás, y unos coros... qué ¡¡¡válgame Undebei del cielo!!! Yo, como soy algo limitada, me quedé fija en "los vientos" -flauta o saxo" de Toni Bárbara, y me dediqué a seguirlo como sigo a veces a un sólo bailaor de una compañía de baile; bueno, de vez en cuando, me entretenía un poquito con las evoluciones del bajo, Mariano Pollet. ¡Qué musicazos! Me perecían mentira estas preferencias, cuando yo he sido siempre una "terrorista" defensora de la guitarra solista. ¡Discúlpeme por esta vez, señor Tomás García!

Conocía los temas de su último disco -que tocaron casi al completo- pero las emociones del directo, la proximidad a los artistas, sus expresiones de felicidad haciendo la música que les gusta y que les divierte, son tremendamente contagiosas, y me acordé de mis años londinenses, escuchando rock en clubs pequeños en los que todo el público era como un mar que va y viene en una misma pulsación.

Yo disfruté de lo lindo, pero constanté una sospecha que no podía comprobar, porque no salgo mucho por la noche: en España no gusta la música y no hay cultura musical. En Londres o cualquier ciudad británica, la Sala Clamores anoche habría estado abarrotada; y también se habría llenado el Auditorio de Música de Madrid con el último ciclo flamenco, y el Teatro Lara este verano...

¿Dónde están los amantes de la Música?

Para Yolanda: Bambino, Rocío Jurado y María Pagés

Me gustaría saber porqué casi todos mis amigos, o han nacido en el mes de noviembre o en el mes de abril.

Podían haber nacido distribuidos a lo largo de todo el año, pero no: sus padres lo tenían previsto y lo han hecho adrede para desequilibrar, en el futuro, mi presupuesto.

Pero este año -de crisis- no lo van a conseguir; a lo sumo, les compraré una bolsita de caramelos y les dedicaré una entreda en el blog.

La primera en soplar velas ha sido Lourdes, pero me enteré tarde y no he podido dedicarle una entrada decente en el blog. Espero acordarme el próximo 3 de noviembre.

La siguiente es Yolanda, con la que he compartido y sigo compartiendo horarios de biblioteca, tareas de bibliotecarias y muchas risas de niñas, siempre jóvenes; porque Yolanda será siempre joven... una joven muy hippie, aunque cumpla muchos años.

Sé qué le chifla Bambino, y sólo por ella lo escucho de vez en cuando y lo aprecio, porque sus opiniones y gustos me merecen mucho crédito.

Así que su primer regalo va a ser un video en blanco y negro de su ídolo, Bambino



No estoy segura de que le guste Rocío Jurado en la misma medida, pero quiero demostrarle que las chicas de la copla tienen y han tenido un rinconcito en su corazón, para el flamenco. Aquí la de Chipiona [en una primera versión dije chiclanera porque sonaba mejor que chipionera, pero esto de la pratria chica es cosa muy seria, y tengo que rectificar], canta por derecho alegrías de su tierra, en homenaje a La Macarrona y a otras bailaoras de tronío.



Y finalmente, en lo que siempre hemos estado totalmente de acuerdo: la maravilla del baile de María Pagés, a la que vi por primera vez con ella en un teatro de la Gran Vía madrileña. No era éste, de Riverdance de 1995, sino "Flamenco Republic" y recuerdo que cuando empezaron a sonar los primeros compases de "La Leyenda del Tiempo" y la compañía, al completo, a intentar bailar el ritmo frenético y trepidante del cante de Camarón..., pegamos un salto en la butaca y se nos puso el pelo de punta.

Este fragmento de la participación de María en el espectáculo Riverdance, me lo descubrió el Curso de la UNIA de los "Flamencos hablan de sí mismos" del año pasado, en el que baila con Michael Flately en la segunda parte, y ella solita al principio -no os lo perdáis- con la guitarra de... Rafael Riqueni. ¡Impresionante!



Feliz cumpleaños, amiguita. Que disfrutes de tu regalito.

El baile flamenco (o no) se adueña de Madrid

Después de la sequía veraniega, el baile flamenco de calidad se adueña de Madrid.

Dentro de nada, los dos máximos representantes de las líneas investigadoras y vanguardistas del baile flamenco, presentarán sus espectáculos en Madrid.

En el Teatro Español, Israel Galván, presentará su espectáculo "El final de este estado de cosas, redux"
Fecha: Desde 05/11/2009 a 08/11/2009 20.00
Lugar: Teatro Español Madrid


Y después, será el turno de María Pagés, en los Teatros del Canal

Artista: 'DUNAS' MARÍA PAGÉS y SIDI LARBI CHERKAOUI
Fecha: Desde 18/11/2009 a 21/11/2009
Lugar: Teatros del Canal Madrid
Estas dos estrellas de la danza actual unen flamenco y danza contemporánea en una coreografía que nace de la admiración mutua. Con música original de Szymon Brzoska y Rubén Lebaniegos matizada con ecos flamencos, clásicos y árabes, quedan representadas las raíces de ambos coreógrafos. Creación e interpretación de María Pagés y Sidi Larbi Cherkaoui.

Yo no he visto, todavía, lo de María Pagés, pero todo lo que hace ella no tiene falla, y sus montajes son cuidadísimos, además de tener una Compañía de baile de calidad asegurada, así que lo puedo recomendar con garantías.

Lo de Israel Galván, si que lo he visto -dos veces, primero en Jerez y luego en Sevilla- y también lo recomiendo si no esperáis flamenco clásico, sino vanguardia.

Os quedaréis pasmados con los los dos.

Si ya habéis visto el "redux" de Galván, podéis optar por otra cosa de la que me han hablado muy bien:

Artista: 'TI-ME-TA-BLE o el tiempo inevitable ' MARCO VARGAS & CHLOÉ BRÛLÉ
Fecha: Desde 04/11/2009 a 05/11/2009
Lugar: TEATRO DE LAS BELLAS ARTES Madrid
Premio Giraldillo a la Innovación de la XV Bienal de Flamenco de Sevilla - Premio Escenario al Espectáculo de danza de la temporada 2008/09

El mejor actor y la mejor película del cine español

Será una exageración, pero la película que más me gusta del cine español es "Atraco a las 3" de Forqué.

Todos están enormes: Cassen, Gracita -mujer fatal de lo más ingenuo-, Landa, Aleixandre y sobre todo López Vázquez, verdadero líder de esta panda de "aficionados".





"Me he cansado de ser pobre" (Galindo)
"Yo he nacido para tener este coche" (Galindo) "... ¡qué lo vamos a manchar! (Cassen o Martínez)

Un Gato en la Luna y su nuevo disco

Dentro de los artistas flamencos que van a intervenir en el XXVI Festival de Jazz de Madrid (2009) está el grupo malagueño Un Gato en la Luna, que acaban de sacar disco,"Amalgama", y que lo presentarán el miércoles, día 4 de noviembre, en la sala madrileña Clamores.

No es flamenco rancio del que me gusta a mi, pero las composiciones y las letras del disco me gustan muchísimo, y son casi todas -salvo unas letras de Almudena García, y un tema de Piazzolla- del músico y guitarrista flamenco Tomás García. Ya lo habéis visto en este blog, tocando en solitario.

Ahora lo vais a leer, en un poema que aparece en el disco, aunque no musicado:

Deseo...
Que no me importe el color,
ni el transcurrir de los años.
Mantener con entusiasmo
el cristal de la ilusión

Deseo...
Que no me falte interés
para seguir aprendiendo.
No estar de vuelta de nada
y buscar siempre el encuentro.

Deseo...
Que me acompañe el amor,
en el barco de las dudas,
y una mirada sincera
que me sirva de timón.

Deseo...
Que me desees
como se desea un beso.

De su primer disco (2004) un tema flamenquísimo, por alegrías: "Noches Blancas"



Y de su último disco, Amalgama (2008) otro estupendo tema: "Las llamas de la candela" Fantásticos instrumentistas y preciosa flauta.

Todo el arte de Málaga: Biznagas (2006)

Producción del espectáculo Biznagas.

"BIZNAGAS"

Lugar y Fecha de estreno: MÁLAGA, Teatro Cánovas, 8 de Marzo de 2.006.

DIRECCIÓN: José Luis Ortiz Nuevo

PUESTA EN ESCENA: Belén Candil

ACTOR: José Luis Ortiz Nuevo

GUITARRISTAS: Paco Cruz, Francisco. J. Jimeno y Chaparro de Málaga

CANTAORAS: Rocío Bazán y Antonia Contreras

BAILAORES: Rocío Molina y Sergio Aranda

PIANISTA: Enrique Bazaga

PANDA DE VERDIALES DE SANTO PITA: Carlos Fernández (guitarra), Francisco Cruzado (pandero y alcalde), Francisco Fernández (platillos), Salvador Molina (alcalde y violín), Sergio Cuesta (guitarra), Domingo Romero (pandero), Pepe Molina (violín), Juan Romero (platillos) y Antonio Ruíz (platillos)

CUADRO SOLERA CHICA: Francisco Vinuesa (guitarra), Amparo Heredia (cantaora), Susana Tamarit y Yolanda Coral (palmeras) y Cristóbal García (percusión)

El cante antiguo en boca de un chiquillo de hoy

Realmente me ha impresionado tanto descubrir al Niño de Sola cantando por seguiriyas, hace unos días en el Marqués de Cádiz, que no me puedo acostar sin dedicarle la tercera entrada del día: del Niño Caracol al Niño de Sola.

Extravagantes insignes: Juan Barcelona

Uno de esos extravagantes insignes que tanto se hacen querer: Juan Barcelona (Alcalá de Guadaira, 1906-1975), primo de Manolito de María, que también aparecerá por esta sección.

Tenemos alguna grabación suya en el Archivo del Cante Flamenco de Vergara (1968) y en el disco "Alcalá de Guadaira en la Historia del Flamenco", del que he extraido sus soleares y bulerías, cantadas a palo seco, sin acompañamiento de guitarra.



También aparece, como no, en la serie de televisión "Rito y Geografía del Cante", rodeado de amigos y aficionados en la casa de Enrique de la Paula. Canta rumbas, en un mano a mano con Mercé de la Paula, con la guitarra de Chico Melchor. Extravagante, pero gitanísimo y elegante.

En la reedición de esta antológica serie de televisión, José María Velázquez-Gaztelu nos ofrece su escueta y sabrosa semblanza, y la explicación del apodo "Barcelona"; lo que nadie explica es porqué llamándose Ramón, se le conoce por Juan como nombre de pila. Parece una costumbre muy extendida cambiarle a los flamencos el nombre de pila que precede al apodo. No suena igual Ramón Barcelona o Antonio Breva, que Juan Barcelona o Juan Breva, ¿no?

Manolo Caracol, año 1944

Los sábados por la mañana son mis días de ir al Flamenco Vive para enterarme de las novedades y comprar alguna cosa interesante.

Volví con la bolsa bastante pesada y muy sevillana: Manolo Caracol, Niño Ricardo, Chiquito de Camas, El Sevillano y un disco muy raro con grabaciones -¿en directo?- en Torres Bermejas.

Estoy muy contenta con el libro-disco sobre Manolo Caracol: "Manolo Caracol (1909-2009): Centenario de su nacimiento. Edición Especial", producido por Manuel Cerrejón Redondo y Luis María de la Cueva Olié. Es un documento impresdindible, pues no hay opinión; los productores se han limitado a incorporar, completa y sin comentarios, toda la documentación gráfica, administrativa y hemerográfica, que han podido reunir sobre el artista, ordenada cronológicamente. Vamos: unos papeles flamencos o flamenco de papel, pero restringida a un sólo artista.

El libro, magníficamente editado e ilustrado -dentro del tamaño reducido que tiene- viene acompañado por dos CDs, con grabaciones de Caracol de los años 1930-1942 en discos de pizarra, grabaciones en directo en Los Canasteros (1964) y el Potaje de Utrera (1971), cantando para el baile de Pilar López y, por supuesto, su "último fandango", grabado en marzo de 1972, algo menos de un año antes de su muerte en accidente de automóvil (febrero de 1973)

Ya tengo la "biografía" tan esperada sobre Manolo Caracol.

Sin comentarios.

Malagueña de Cádiz, con la guitarra de Niño Ricardo (1944) : una guitarra de acompañamiento como Dios manda.

Se nos ha ido la otra Niña de Utrera

Seguimos inmersas en la tristeza, y ahora con razón: se nos ha ido la otra Niña de Utrera, la hermana, la gitana cantaora que se retiró un paso atrás para dejar brillar a su hermana mayor; ha muerto Bernarda la de Utrera.

Bernarda Jiménez Peña, Bernarda de Utrera, nació en Utrera (Sevilla) el día 23 de marzo de 1926, hija de José de la Aurora y de Inés Peña (hija del mítico Pinini), y hermana de la "reina de la Soleá", Fernanda de Utrera.

Así comienza la biografía de esta gitana cabal y artista de las de antes, en el segundo disco que grabó en solitario (2005) y que dedicó a su hermana Fernanda.

Si siento la muerte de cualquier artista flamenco, cuando se trata de uno de aquellos que participaron en la serie de "Rito y Geografía del Cante" es como si me arrancaran una virutita del corazón. La muerte de su hermana, coincidió con otra de mis crisis personales -aquella bien fuerte-, pero voy a pensar en positivo y en la juerga flamenca que deben estar montando los Peña y los Pinini en el paraíso de los flamencos.

Mientras elijo un tema que me guste a rabiar de la Bernarda, os dejo con la primera aparición pública de las hermanas en la película de Edgar Neville, "Duende y misterio del flamenco (1952), grabada en la finca del torero Juan Belmonte en 1948.

Es Bernarda la que cantaba por soleares entonces; luego le dejaría su puesto, como dicen los que saben, a su hermana mayor.



La Niña rebelde del flamenco, por Juan Vergillos.

La bulería pierde el compás, por Manuel Martín Martín

Mi tema de la Bernarda, Quisiera ser como el aire, de cuando las Niñas de Utrera cantaban para el baile: una verdadera fiesta de cante, baile, compás y mucho jaleo.

Bernarda de Utrera en Flamenco World.

Isabel Núñez

Tardes de desaliento

Últimamente he perdido casi todo el interés por escribir en el blog: ni cosas serias, ni esas tonterías que tanto me divertían antes. Y lo malo es que no sé muy bien por qué.

No escribo sobre este acontecimiento para justificarme, sino para intentar ver las cosas más claras.

En primer lugar, creo que hay mucha gente hablando de flamenco y que además sabe de lo que habla. He descubierto todo lo ignoro, y me ha apetecido leer, en vez de escribir. Además de que la fiebre de escribir y "publicarme" no me deja demasiado tiempo, o más bien tranquilidad de espíritu, para degustar lo que escriben los demás.

Pasa una la vista "sobre" todo, y a toda velocidad: sobre las noticias, sobre las novedades, sobre la agenda, sobre los "papeles flamencos", y lo que más lamento: sobre los verdaderos escritores. Vive una persiguiendo algo que aunque se logre encontrar, no alcanza el tiempo para disfrutarlo. Creo que ha llegado el momento de detenerse un poco, y me parece haber encontrado el "sitio" para descansar.

He descubierto, en un blog, a una escritora que escribe como a mí me gustaría hacerlo, y en la que reconozco un estilo impecable en el que no encuentro nada reprobable o que me desagrade, sino todo lo contrario: suscribo todo lo que dice y cómo lo dice; aún es más, le pone las mejores palabras y expresiones a sentimientos que también comparto; todo ello sin adornos y sin recrearse en la propia escritura. Su erudición -que también la tiene- no es nada molesta ni inmodesta, sino que abre vías a la curiosidad del que quiera seguirlas.

Me ha hecho polvo, pero seguiré leyendo su blog -y los vuestros también- y buscaré la obra que ya tiene publicada. Está a punto de sacar un libro de cuentos, en el que no sé por qué intuyo que está mi nuevo camino.

De momento, me ha quitado las ganas de escribir nada: nada públicamente, porque he recuperado la urgencia y la necesidad de escribir para adentro.

La Porverita seguirá "publicando" algunas informaciones aquí, pero su inquilina está a punto de trasladar su espíritu a otro sitio.

Cosas que hacer y escuchar en los próximos días

Lo primero es escuchar a las 12 de la noche del lunes, 26 de octubre, y del miércoles, 28 de octubre, los dos programas Especiales de los 25 Años de "Nuestro Flamenco" en Radio Clásica-RNE. En el estudio estarán los flamencos más "clásicos" de este mundillo artístico, junto al responsable del programa José María Velázquez-Gaztelu y el director de Radio Clásica, Fernando Palacios.

El Teatro Español continúa con su ciclo "Sangre Nueva, Jóvenes Flamencos"; como Málaga no aparece por el cartel -es una verdadera lástima, pues hay jóvenes flamencos muy buenos, no sólo al cante sino también a la guitarra- yo me iré a ver a los gaditanos, Ángel Pastor -cante gitano de la saga de los Agujetas, dice el cartel- y a Juani de la Isla, que aunque la guitarra no es lo mejor de la "tacita", algo tendrá que decir el "guitarrista de El Barrio". La velada se completa con el baile de la sevillana, Asunción Demartos; como no tengo ni idéa de baile flamenco, igual me llevo una estupenda sorpresa.

Congreso del Centenario de Antonio Mairena, en la UNIA (28, 29 y 30 de octubre). En Jondo Web tenéis información muy completa.



El jueves 29 de octubre en la SGAE, disco de oro a Miguel Poveda por su disco "Coplas del querer":

JUEVES 29. 12.00 h. Entrega del disco de oro a Miguel Poveda por su álbum 'Coplas del querer'

Entrada libre hasta completar aforo

Miguel Poveda (Badalona, 1973) acude a nuestra sede para recoger el disco de oro que le entrega su discográfica, Universal, por su disco Coplas del querer, un trabajo que se puso a la venta con gran éxito en junio pasado. Un álbum doble en el que el artista rinde homenaje a la copla con una selección de 18 temas, entre las que están las favoritas del intérprete escogidas entre un repertorio de grandes clásicos del género.

Con tan sólo 20 años, Poveda ganó la Lámpara Minera en el Concurso Nacional del Cante de las Minas en La Unión (Murcia), lo que le valió -a pesar de su juventud- para consagrarse como una de las más grandes figuras del flamenco de hoy en día. Premio Nacional de Música 2007, en la modalidad de Interpretación, Miguel Poveda regalará a los asistentes la interpretación en directo de varios temas de este premiado trabajo.

Transmisión "en vivo" desde www.latelelatina.com

A partir del 4 de noviembre, el Festival de Jazz de Madrid 2009. Yo como no soy muy jazzera, me apuntaré a lo más flamenco: Un Gato en la Luna en la Sala Clamores el mismo día del arranque, el 4 de noviembre. También está programado por ahí el piano de Pedro Ojesto, creo que con su trío.

¡Ojo! que solo tenemos hasta el día 1 de noviembre para ver... una exposición en la Casa Encendida de Madrid, organizada desde la Universidad de Málaga, Camuflajes. Reseña de la exposición en el diario Málaga Hoy: Síntomas de nuestro tiempo

------------------------- Actualización del lunes, 26 de octubre y en Málaga.

Dentro de las actividades programadas por la tienda Flamenka para celebrar su aniversario, mañana tendrán un encuentro con el bailaor y artistas malagueño José Losada, Carrete:

INFO FLAMENKA

Martes 27. VI Aniversario de Flamenka. Charla: ‘Carrete’ en la Costa del Sol. José Losada ‘Carrete’, lleva cincuenta años trabajando como bailaor en la Costa; Carrete viene hoy a contarnos algunas de sus vivencias.

Entrada libre. Confirmar asistencia.

21 horas.

Especial 25 años de Nuestro Flamenco

Se ha publicado esta información, con un texto magnífico de José María Velázquez-Gaztelu, en la página de Flamenco World:

Nuestro Flamenco cumple 25 años.

Si lo deseáis podéis revisitar lo que escribí yo:

25 años de Nuestro Flamenco (Radio Clásica)